Naast creatieve ideeën en inspiratie, is het van cruciaal belang om de basisprincipes van ontwerpen te begrijpen. Als je net begint met grafisch ontwerp, zijn de basiselementen van ontwerp enkele van de eerste dingen die je zult leren.

In dit artikel zullen we verschillende essentiële ontwerpelementen bespreken, samen met visuele voorbeelden, om u een voorsprong te geven.

1. Kleur

Kleuren helpen je om een ​​statement te maken, je boodschap te benadrukken of gevoelens bij je publiek op te roepen. Wanneer u kleur gaat gebruiken voor het vertellen van verhalen, moet u voorzichtig zijn met het gebruik ervan.

Met het kleurenwiel kunt u verschillende kleurcombinaties identificeren en correct gebruiken, zoals triadische, analoge en complementaire schema's. Kleur is belangrijk in de achtergrond van je ontwerp, maar ook in de ontwerpelementen zoals texturen, vormen, typografie en lijnen.

Elke kleur heeft zijn eigen emotie, zoals rood voor passie, blauw voor kalmte en groen voor vrede. Kies een kleurencombinatie die past bij de boodschap die u wilt overbrengen.

instagram viewer

Verwant: Kleurtheorie gebruiken om uw creatieve projecten te verbeteren

2. Vorm

Vormen zijn in wezen elke ruimte omringd door lijnen. Verschillende geometrische en vrij vloeiende vormen kunnen, wanneer ze in combinatie worden gebruikt, verhalen, producten uit het echte leven of gevoelens illustreren. Het zijn cruciale elementen bij het ontwerpen van professionele en aansprekende content.

Om een ​​meer natuurlijke en rustige uitstraling op te roepen, kunt u geometrische vormen met afgeronde randen gebruiken. Maar als je de aandacht van de gebruiker wilt trekken, gebruik dan zoveel mogelijk scherpe vormen.

Uiteindelijk is alles op het ontwerpcanvas een vorm. U moet dus begrijpen hoe deze vormen met elkaar omgaan voordat u ze gebruikt.

Verwant: Het gereedschap Aangepaste vorm gebruiken in Adobe Photoshop

3. Lijn

De lijn is het meest primitieve element van elk ontwerp. Met betrekking tot grafisch ontwerp vormt u een echte lijn wanneer u twee punten met elkaar verbindt.

Impliciete lijnen verwijzen echter naar de lijnen die verschijnen als gevolg van veranderingen in tinten, texturen, tonen en randen van vormen. U kunt lijnen onderscheiden door hun gladheid, dikte, continuïteit, enz.

Je zult ook lijnen tegenkomen met verschillende richtingen, zoals horizontaal, verticaal, gebogen, diagonaal en zigzag. U kunt lijnen gebruiken om de aandacht van het publiek te vestigen op het brandpunt van het ontwerp.

4. Ruimte

Spaties in een ontwerpcanvas helpen u om een ​​vloeiende lijn tussen lijnen, vormen en kleuren te creëren. Er kunnen lege ruimtes onder, boven of rond de objecten in uw ontwerp verschijnen.

Als je twee vormen dicht bij elkaar plaatst, breng je verbinding over. Maar als je twee objecten ver weg plaatst, dan benadruk je de scheiding. Het is belangrijk om het gebruik van witruimte in evenwicht te brengen om een ​​consistente boodschap te geven.

5. Typografie

Typografie omvat alle tekstgerelateerde ontwerpprincipes, waaronder de volgende:

  1. Hoe moet je de tekstblokken in je ontwerp rangschikken?
  2. Wat moet de afstand zijn tussen tekens, woorden, regels, kolommen en blokken?
  3. Welke lettertypen moet je gebruiken en in welke maten?
  4. Wat moet het tekstgewicht en het kleurpatroon zijn?

Typografie speelt een essentiële rol bij het maken van geweldige posts op sociale media. Het enige wat u hoeft te doen is uw bericht te markeren met gedurfde en kleurrijke lettertypen.

Verwant: De beste gratis online cursussen typografie

6. Textuur

Het gebruik van gestructureerde achtergronden of vormen verhoogt de visuele aantrekkingskracht van uw ontwerpen. Het is duidelijk dat uw publiek uw ontwerpen niet kan voelen als ze voor digitale advertenties, posts op sociale media of mobiele apps zijn.

Natuurlijke of kunstmatige texturen geven echter in wezen leven aan uw online inhoud en dompelen het publiek onder in uw ontwerp.

Texturen helpen u ook om contrast tussen objecten te creëren, de elementen in uw ontwerp in evenwicht te brengen en de aandacht van uw publiek te vestigen op de centrale boodschap.

7. Harmonie

Als u harmonie kunt creëren tussen alle elementen in uw ontwerp, kunt u een visueel bevredigend resultaat bereiken. U kunt een strak en aangenaam ontwerp creëren door analoge kleuren nauwkeurig te rangschikken en door vergelijkbare vormen in de buurt te plaatsen. Het is ook belangrijk om consistent te blijven bij het opnemen van patronen en texturen in uw ontwerp.

8. Hiërarchie

Dit ontwerpprincipe helpt je om alle elementen op je ontwerpcanvas te ordenen. Je kunt immers niet elk object, elke vorm en tekst in het middelpunt van de belangstelling laten staan, anders ziet het uiteindelijke ontwerp er chaotisch uit. In plaats daarvan moet u prioriteit geven aan welk element opvalt en in welke volgorde.

Door hiërarchie in gedachten te houden, kunt u het publiek ook door uw ontwerp leiden. Het speelt een cruciale rol bij het leggen van relaties tussen alles in het ontwerp, inclusief vormen, afbeeldingen, tekst en kleuren.

Websites en mobiele apps gebruiken hiërarchie om de aandacht van de gebruiker te vestigen op call-to-action- of abonnementsknoppen.

9. Evenwicht

Balans bij het ontwerpen betekent het gebruik van zowel harmonie als hiërarchie. Ook de begrippen asymmetrie en symmetrie komen uit dit principe.

Als je duidelijke beelden wilt, moet je je houden aan symmetrie binnen het ontwerpcanvas. Als u echter wilt experimenteren met een meer wanordelijke uitstraling, kunt u asymmetrische ontwerppatronen proberen.

Onevenwichtige ontwerpen trekken soms een groter publiek. Deze ontwerpen bestaan ​​uit asymmetrische vormen, contrasterende tinten en opvallende visuele effecten.

10. Schaal

Als u over schaal weet, kunt u begrijpen hoe objecten, tekst of vormen zich tot elkaar verhouden. Door objecten van specifieke afmetingen zinvol toe te voegen, kunt u een belangrijk statement maken.

Door elk element op de juiste manier te schalen, kunt u het publiek meenemen op een visuele reis. Ontwerpers gebruiken een uitgebalanceerde schaal om harmonie te creëren binnen het algehele ontwerp.

11. Contrast

Door contrast in uw ontwerp op te nemen, kunt u een boodschap, product of idee benadrukken. Uw publiek mist misschien de boodschap die u wilt overbrengen als er geen contrasterende elementen of kleuren in het ontwerp zijn.

U kunt contrast creëren door tegengestelde kleuren of verschillende maten van vergelijkbare vormen op te nemen.

Gebruik deze elementen om aantrekkelijke ontwerpen te maken

Je komt honderden ontwerpelementen, regels en principes tegen voor print of online ontwerpen. U kunt echter aantrekkelijke ontwerpen maken als u de in dit artikel genoemde toepast.

DeelTweetenE-mail
18 essentiële grafische ontwerptermen die u moet kennen

Als je net begint in de wereld van grafisch ontwerp, zorg er dan voor dat je bekend bent met deze termen.

Lees volgende

Gerelateerde onderwerpen
  • Creatief
  • Grafisch ontwerp
  • Ontwerp
  • Webdesign
  • Kleurenschema's
Over de auteur
Tamal Das (138 artikelen gepubliceerd)

Tamal is een freelance schrijver bij MakeUseOf. Na het opdoen van substantiële ervaring in technologie, financiën en business processen in zijn vorige baan bij een IT-adviesbureau, nam hij 3 jaar geleden het schrijven als een voltijds beroep over. Hoewel hij niet schrijft over productiviteit en het laatste technische nieuws, speelt hij graag Splinter Cell en bingewatcht hij Netflix/ Prime Video.

Meer van Tamal Das

Abonneer op onze nieuwsbrief

Word lid van onze nieuwsbrief voor technische tips, recensies, gratis e-boeken en exclusieve deals!

Klik hier om je te abonneren