Wat motionografie je kan leren over het verbeteren als creatief product

Advertentie

Als je nog nooit van motionografie hebt gehoord, maak je geen zorgen - het is een relatief nieuwe term. Het omvat het nemen van een stilstaand beeld en het animeren van bepaalde componenten om het laatste stuk tot leven te brengen.

Een goed voorbeeld van motionografie in actie is dit werk genaamd "Hypnotic Robotic" van fotograaf Mark DeLong.

De eerste bekende fotograaf die de term 'motionografie' gebruikte om zijn werk te beschrijven, wordt door sommigen beschouwd als de grondlegger van deze niche.

Als je goed kijkt, zie je dat het model op de voorgrond helemaal stil is - en scherp - terwijl de achtergrond draait. Dit specifieke beeld creëert zeker een hypnotisch effect.

Motionography vs Cinemagraphy - Wat is het verschil?

Cinemagraphy en motionography lijken misschien bijna identiek, maar dat zijn ze niet. Cinemagraphs zijn foto's die kleine, geanimeerde elementen bevatten terwijl het grootste deel van het beeld stil blijft staan. U ziet bijvoorbeeld de foto van een kapperszaak, met alleen het kappersbord ronddraaiend.

Kijk even naar een paar voorbeelden van cinemagraph om te begrijpen wat ik bedoel.

Hoe dan ook, de visuele verschillen zijn nog steeds subtiel - het is de manier van maken die ze echt onderscheidt. DeLong legt uit:

“Het laagjesproces is bij motionografie anders dan bij een cinemagraph, omdat het basisbeeld een stilstaand beeld is dat wordt vastgelegd met een fotocamera. Een cinemagraph is een bewegend beeld dat is bevroren in een stilstaand beeld, behalve voor een geselecteerd gebied. ”

Omdat je in een cinemagraph een video in een foto verandert, moet een groot deel van de inhoud tijdens de eerste opname stil blijven staan. Motionografie stimuleert een ander soort creativiteit.

“Voor motionografie zoek ik meestal naar een beeld dat als stilstaand beeld al een geweldig beeld is. Vanaf dat moment probeer ik erachter te komen wat ik met de afbeelding zou kunnen doen om nog meer interesse te wekken. Dit kunnen bewegende lagen van het beeld zijn, opnemen en een videocomponent toevoegen, kleuren toevoegen die bewegen op de beeld, maar het kan echt doorgaan, omdat we een tweedimensionaal beeld nemen en de variabele tijd eraan toevoegen het. Zo komt de foto tot leven. '

Zoals je kunt zien, gaat motionografie meer over een beeld tot leven brengen, door middel van animatie, terwijl cinemagraphy over gaat een still van de bewegende wereld vastleggen.

Hoe motionografie u als creatief kan inspireren

Bij elke nieuwe kunstvorm komt een golf van lessen en inspiratie voor creatieve types Inspiratie komt van de hele dag door banen van beroemde auteursHet blijkt dat inspiratie overal vandaan kan komen, zelfs de meest alledaagse banen. Lees verder . Motionography is absoluut geen uitzondering op die regel en je kunt er veel van leren.

Het laat je nadenken over hoe beweging je afbeeldingen verbetert

Om te beginnen inspireert motionography fotografen en ontwerpers om te kijken naar de schoonheid van beweging. Meer specifiek dwingt het je als kunstenaar om na te gaan hoe beweging een bepaald beeld zal versterken of beïnvloeden.

Zal de draaiende achtergrond een hypnotiserend effect creëren, waardoor je rechtstreeks in de ogen van het model moet kijken? Richt een stromende rivier je ogen naar de rand van een foto waar een liefdevol stel omarmt? Steelt een bewegend onderdeel gewoon de show?

Het mooie van motionografie is dat je een stilstaand beeld maakt - een momentopname van een bepaald moment in de tijd - en het weer tot leven brengt. Je keert terug naar dat moment of die ervaring en doet een bepaald gevoel herleven of emotie Nu kunt u een foto uploaden en de emoties berekenenMicrosoft heeft zojuist een tool uitgebracht die een foto kan analyseren en je de emoties van het onderwerp kan vertellen. Lees verder het kan hebben opgeroepen.

Het leert je om je werk als een ervaring te zien

Bekijk dit andere werk van DeLong genaamd "De wijde natuur“. Bijna elk element van die headerafbeelding is stil, behalve de lucht. Als je echter naar het beeld kijkt, roept het een verscheidenheid aan emoties en zintuigen op over hoe die dag was.

In die zin kan motionografie je aanmoedigen om je artistieke werk meer als een ervaring te zien, in plaats van een stilstaand stuk of een object. De vraag wordt dan: wat voor soort ervaring kun je creëren met je beelden? Welke zintuigen roept je beeld op? Zal het nostalgie opwekken of helemaal nieuwe gevoelens creëren?

Ontwerpkunstenaar Jon Nutting creëerde een soortgelijk effect met behulp van parallax-ontwerptechnieken om een ​​afbeelding van twee boksers te animeren. Beweeg uw muis omhoog in de beeldruimte om in te zoomen en omlaag om uit te zoomen. Nu gebeurt er achter de schermen veel meer dan in DeLong's afbeelding, maar het is hetzelfde basisconcept.

Het biedt een ervaring, een ervaring die je niet zou krijgen bij een traditionele foto.

Het toont de voordelen van het uitproberen van nieuwe dingen

Motionografie moedigt je op zijn minst aan - als kunstenaar - om te vertakken en probeer nieuwe dingen 10 geweldige Google Chrome-experimenten die u moet proberenSommige Chrome-experimenten zijn nogal gek, maar sommige zijn ronduit briljant. We zijn in de catalogus gedoken om 10 van de beste Chrome-experimenten te vinden die u echt moet bekijken. Lees verder . Het doet dit simpelweg door je te dwingen om je werk in een ander licht te bekijken.

Welke nieuwe beelden en ervaringen kun je creëren? Ontdek je een geheel nieuwe niche die nog nooit eerder door iemand is verkend?

Bij gewone fotografie kijk je naar manieren om het landschap te vertragen en een enkel moment vast te leggen. Met motionografie zoek je naar manieren om van één moment een alomvattende ervaring te maken.

In zekere zin doe je het tegenovergestelde van wat je zou doen bij traditionele fotografie.

Het kan je vaardigheden vergroten als een film- of bewegingseditor

Het doet pijn om te horen, maar als een traditionele fotograaf Leer van de beste: 10 professionele fotografen die je moet volgen op InstagramVoor elke professionele fotograaf die problemen heeft met Instagram, zijn er velen die de app graag gebruiken om een ​​extra fotoliefhebber te bereiken. Ze zijn een vervolg waard. Lees verder ben je misschien niet gewend te werken met beweging als concept. Natuurlijk heb je misschien ervaring met het vastleggen van stilstaande beelden van bewegende objecten, maar dit is een heel andere praktijk dan het werken als film- of bewegingseditor.

U kunt zelfverzekerd film- en bewegingsbewerking toevoegen aan uw cv.

Moet je motionography verkennen?

Nu je een betere kans hebt gehad om te leren wat motionografie is en hoe dit je kan beïnvloeden artistieke visie en creativiteit Ontketen vonken van innovatieve ideeën en creatieve inspiratie met deze websitesHeb je ooit ‘creatief’ naar een probleem gekeken? Misschien niet. Probeer creatief te brainstormen met behulp van deze websites. Het is misschien geen oefening voor de volgende Nobel, maar het is heel veel ... Lees verder , misschien is het tijd om het concept verder te onderzoeken?

Een ding dat het zeker zal doen, is je aanmoedigen om op een andere manier naar de wereld om je heen te kijken. In plaats van te proberen afzonderlijke frames vast te leggen, besteedt u uw tijd aan het uitzoeken hoe u die frames kunt animeren. Welke beweging of animatie kun je aan een afbeelding toevoegen om het aantrekkelijker te maken? Hoe breng je een afbeelding tot leven? Wat voor soort ervaring ga je creëren voor je kijkers?

Dit zijn allemaal vragen die u moet beantwoorden als u iets nieuws, fris en innovatief uitprobeert.

- Afbeeldingen door Mark DeLong Photography, Jakob Owens, Kaique Rocha, Luke Pamer en Maria Shanina.
- Motionograph "Hypnotische robot" door Mark DeLong Photography.