7 redenen waarom karakterontwikkeling belangrijk is in videogames

In zekere zin zijn videogames beter in het vertellen van verhalen dan boeken of films. Je kunt gebeurtenissen meemaken, belangrijke beslissingen nemen, omgaan met de gevolgen en van begin tot eind met verschillende personages omgaan.

Dit laatste element is wat elk verhaal tot leven brengt. Goed ontwikkelde personages zijn de pijlers van verhalen, en dit geldt ook voor videogames. Als je een maker bent, moet je speciale aandacht besteden aan hoe je je virtuele wereld bevolkt. Hier zijn zeven redenen waarom.

1. Personages kunnen je een gevoel van progressie geven

Een videogame kan allerlei karakters hebben, maar sommige maken deel uit van het hoofdplot. Ze begeleiden je door de stadia van het verhaal, idealiter terwijl ze zichzelf ontwikkelen - hun verhaal, vaardigheden of persoonlijkheid.

Hoe effectiever hun voortgang, hoe realistischer ze zich voelen en hoe meer je als speler met ze in contact komt. Onderdompeling op deze manier kan je helpen om soepel door het spel te gaan.

Ontwerp je titel met een link tussen je karakterontwikkeling en de voortgang van het plot. Kleine maar intrigerende connecties kunnen het lukken.

Verwant: Wat is het verschil tussen lineaire en niet-lineaire videogames?

2. Personages kunnen een diepere betrokkenheid bij videogames inspireren

Goede personages kunnen spelers echt als geen ander aan de haak slaan. Of het nu gaat om first-person shooters of platformgames, interactie met interessante persoonlijkheden maakt de ervaring een stuk leuker.

En we hebben het niet alleen over bondgenoten. Terwijl metgezellen en NPC's veel intriges aan de verhaallijn kunnen toevoegen, is de antagonist van een videogame niet minder belangrijk.

Als ze je niet uitdagen en je niet dwingen om ze op te sporen of meer over hen te weten te komen, zal het verhaal een beetje zwak aanvoelen. Interessante personages en viscerale spanning zijn gelijk waarom mensen graag enge videogames spelen.

Ontwikkel dus zorgvuldig al je belangrijke personages. Waarom gebruik je geen echte mensen en ideeën die spelers kunnen motiveren? Zorg ervoor dat de persoonlijkheden van je videogame boeiend genoeg zijn om gamers bezig te houden.

3. Spelers kunnen personages bewonderen en meevoelen

Een onderdeel van videogames dat meestal bij spelers blijft, is hun favoriete personage. Het kunnen er meerdere zijn. Hoe dan ook, deze fictieve mensen kunnen een game onvergetelijk maken.

Maar wat inspireert spelers om zoveel contact te maken met personages? Empathie en bewondering staan ​​bovenaan de lijst met redenen.

Het kan de hoofdpersoon zijn of een willekeurige NPC. Als ze iets hebben dat klikt met een gamer, vergroten ze onmiddellijk de betrokkenheid, terwijl ze de speler aan het denken zetten en meer van het verhaal laten genieten.

Wanneer je personages voor je videogame ontwikkelt, geef ze dan herkenbare eigenschappen. Maar beperk jezelf niet tot moed en vriendelijkheid. Voeg humor, sluwheid en stimulerende achtergrondverhalen toe. Kijk naar populaire antihelden en wat hen drijft.

4. Personages kunnen ervoor zorgen dat je videogames gaat associëren met het echte leven

Je leeft mee met een fictief personage omdat ze echt aanvoelen. Dit vergroot op zijn beurt je onderdompeling in het spel, waardoor je steeds meer details zoals evenementen, kennis, beelden, enzovoort kunt absorberen.

Wanneer je terugkeert naar de echte wereld, neem je deze informatie mee als prettige ervaringen en herinneringen. Maar soms vind je een diepere betekenis in videogames, waardoor je anders naar het leven gaat kijken.

Verwant: Grote gamingforums om over videogames te praten

Dit is de kracht van alle verhalen vertellen, maar gaming heeft een bijzonder krachtige impact. Personages zijn haken en gidsen in elk virtueel verhaal, dus ze spelen een belangrijke rol bij het geven van nieuwe perspectieven.

Bedenk als ontwikkelaar van videogames welk effect je titel en personages op spelers kunnen hebben. Je zou ze kunnen ontwerpen op een manier die iets specifieks en belangrijks leert in de echte wereld.

Het is ook de moeite waard om de feiten te kennen achter de invloed die videogames op mensen kunnen hebben. Lees publicaties zoals Entertainment Computing's artikel over de vraag of realisme in gaming gewelddadig gedrag veroorzaakt. Ze kunnen helpen bij het ontwerpen van betere videogames.

5. Karakters van videogames kunnen morele lessen leren

Morele keuzes zijn nu een integraal onderdeel van een goed ontwerp van videogames. Ze geven inhoud aan plots en dragen bij aan betrokkenheid, voortgang, herspeelbaarheid en je algehele toewijding aan het verhaal.

Karakters zijn meestal de onderwerpen van deze morele raadsels. En hoe interessanter de persoon en situatie, hoe meer je uit het spel haalt op het gebied van entertainment en persoonlijke groei.

Om een ​​morele keuze en de elementen ervan intrigerend te maken, heb je originaliteit nodig en moet je kunnen putten uit echte zorgen. Ontdek waar mensen over praten, van ecologie tot sociale klasse. Kijk ook wat andere games al hebben gedaan.

Probeer bij het ontwerpen van je titel je lessen te verweven met de verhaallijn en de personages. Denk na over wat hen zou triggeren, wat hun oplossingen en gevolgen zouden zijn, en hoe al deze factoren het plot verderop in de lijn zouden kunnen beïnvloeden.

6. Goede videogamekarakters stimuleren herspeelbaarheid

We hebben tot nu toe vastgesteld dat personages de meeslepende kwaliteit, voortgang, emotionele connectie en levenslessen van een videogame kunnen beïnvloeden. Dit alles kan ervoor zorgen dat spelers het spel opnieuw willen ervaren, maar met andere keuzes.

Wat betreft hoe herspeelbaarheid van toepassing is op personages, het komt neer op hun verhalen. Metgezellen, NPC's en schurken kunnen hun eigen subplots hebben. Hoe je ze in elke playthrough oplost, kan de personages en het plot anders vormen.

Twee meer populaire factoren in karakterontwikkeling en herspeelbaarheid zijn romantiek en goedkeuring. Sommige videogames hebben verhaallijnen die veranderen afhankelijk van met wie je contact maakt en hoeveel andere personages je leuk vinden.

Het punt van zoveel details is dat gamers veel redenen hebben om een ​​titel opnieuw te spelen, evenals manieren om elke playthrough uniek te maken. Je kunt een tiental keer van sommige videogames genieten en nog steeds voelen dat ze je er weer in trekken. Dat is het effect om naar te streven.

7. Karakters van videogames kunnen de verkoopbaarheid vergroten

Denk bij het ontwikkelen van personages niet alleen aan wat bij het plot past. De algemene aantrekkingskracht van het spel moet ook in je gedachten zijn. Overweeg in het bijzonder wat uw doelgroep is en hoe u uw product kunt promoten.

In dit opzicht kunnen geweldige personages je ver brengen. Hun uiterlijk, achtergrondverhaal en rol in de videogame kunnen mensen aantrekken en interessante marketingmogelijkheden creëren.

Verwant: De beste online marketingcursussen

Hang bijvoorbeeld videopromo's van je spellcasters in actie, voor Harry Potter- of Wheel of Time-fans. Publiceer korte verhalen over belangrijke personages en koppel ze aan je game. Waarom maak je geen DnD-beeldjes van je meest indrukwekkende metgezellen?

Doe extra moeite om fascinerende personages te creëren en je videogame is direct verkoopbaar. Het enige dat u dan hoeft te doen, is ze op slimme en leuke manieren bekend te maken.

Karakterontwikkeling is essentieel om de aandacht van spelers te trekken en een gedenkwaardige indruk te maken, maar het is niet het enige onderdeel van een succesvolle videogame.

Blijf het onderwerp onderzoeken en bepaal op welke doelen u zich moet concentreren, of ze nu verband houden met de algehele prestaties van uw titel of de verhaallijn ervan. Kies uw favoriete technieken, evenals de beste tools in de branche.

8 gratis softwaretools voor game-ontwikkeling om je eigen games te maken

Klaar om je droomspel te bouwen? Of je nu nog nooit in je leven een regel code hebt geschreven of een C#-expert bent, deze gratis gamemakers zijn voor jou.

Lees volgende

Over de auteur