Er gaat niets boven het geluid van een echte piano, of het nu een jazzy stijl is in een slecht verlichte bar of een Steinway-vleugel in een concertzaal. Iedereen die ooit pianoverhuizers heeft moeten inhuren of een professionele tuner heeft moeten betalen, kan echter getuigen van het onderhoud en de kosten van een echte piano.
Omdat niet elke muzikant het geld of de ruimte heeft voor het echte werk, volgen hier enkele tips om je pianotracks realistisch te laten klinken in je DAW naar keuze.
MIDI-functies gebruiken
Als je eenmaal een pianogeluid hebt gekozen en je MIDI-track hebt opgenomen, zijn er enkele tips voor dingen die je kan doen met alleen MIDI, wat een heel eind zal bijdragen aan het toevoegen van wat realisme en gevoel aan je piano spoor. Vooral als je nog steeds je weg leert op de piano, kunnen deze tips erg handig zijn.
1. Kwantiseren
Het eerste dat u kunt gebruiken, is de Quantize-functie. Wanneer je noten in een MIDI-track kwantiseert, vergrendel je ze in een raster, zodat ze allemaal precies op tijd zijn. U kunt de mate van precisie echter wijzigen door een gekwantiseerde sterkte te selecteren die lager is dan 100%, wat we in dit geval zullen doen.
Door het bewust minder precies te maken, zal de track niet zo stijf en robotachtig klinken. We gebruiken Logic Pro X als een DAW voor demonstratiedoeleinden, maar het proces is vergelijkbaar met andere DAW's.
Hier leest u hoe u noten in uw MIDI-track kunt kwantiseren:
- Klik met de rechtermuisknop op de MIDI-regio in uw Werkruimte visie.
- Scroll naar Kwantiseren.
- Selecteer de waarde die u wilt gebruiken. De meest nauwkeurige is op een 1/64 noot. U kunt ook kwantiseren vanuit de Pianorol raster, wat handig is als u niet al uw noten wilt kwantiseren:
- Selecteer de noten die u wilt kwantiseren. Om er meer dan één te selecteren, houdt u ingedrukt Verschuiving en klik of sleep met uw muis of trackpad.
- Selecteer de gekwantiseerde nootwaarde uit de Inspecteur kanaalstrookweergave aan de linkerkant.
- Klik op de Q knop.
2. Snelheid
De snelheid van een MIDI-noot is de kracht waarmee deze wordt aangeslagen, aangeduid als een waarde van 0 tot 127, waarbij 127 het luidst is. Als je de snelheid van noten binnen je MIDI-track varieert, zal het beter lijken op een echte piano wordt gespeeld, en er zal enige variatie zijn in de aanslagsnelheid tussen een gedeelte van de noten en de De volgende.
Als het om een echte piano gaat, gebeurt een deel van deze variatie natuurlijk door de speler, en een deel omdat de pianotoetsen misschien niet allemaal dezelfde aanslagrespons hebben.
Als een piano vals begint te worden of onderhevig is aan veranderingen in temperatuur en vochtigheid, zul je merken dat er een natuurlijke inconsistentie zal zijn tussen het ene gedeelte van de toetsen en het volgende. Hier is niets mis mee; het betekent gewoon dat elke piano anders is.
Om de aanslagsnelheid van uw MIDI-noten te veranderen, in dezelfde Pianorol rasterweergave, selecteert u de notitie die u wilt wijzigen. Verplaats dan de Snelheid schuifregelaar naar de gewenste waarde. Hoe hoger de waarde, hoe luider de noot zal zijn.
Hier is het lastige: wanneer u meer dan één noot met verschillende aanslagsnelheden selecteert, wordt de waarde op de Snelheid schuifregelaar is de laagste aanslagsnelheid van alle geselecteerde noten. Als u dit vervolgens met 30 verhoogt, is elke noot met een aanslagsnelheid van 10 nu 40, en elke noot met een aanslagsnelheid van 50 is nu 80, enzovoort. Je kunt dit negeren en de snelheidswaarden hetzelfde maken door ingedrukt te houden Keuze en Verschuiving terwijl u elke noot selecteert.
3. Schommel
De andere MIDI-functie om mee te spelen is swing. Hoewel dit meestal wordt gebruikt voor drumtracks om het tempo enigszins te variëren en het een "swing" -gevoel te geven (vandaar de naam), werkt het ook met muzieknoten en andere instrumenten.
Houd er rekening mee dat wanneer u de Schommel functie, wordt deze op de hele track toegepast. Als je een paar verschillende waarden wilt, maak dan een paar verschillende tracks. Om swing op je baan toe te passen, beweeg je gewoon de Schommel schuifregelaar naar het gewenste percentage.
Plug-ins installeren
Afhankelijk van je DAW heb je waarschijnlijk verschillende effecten, ook wel plug-ins genoemd, die je kunt gebruiken om nog meer realisme en variatie aan je MIDI-pianotracks toe te voegen. Hieronder staan enkele van de meest voorkomende. Het is het beste om uw MIDI-tracks te bouncen of af te drukken naar audio voordat u deze effecten toepast.
1. EQ
Equalization, of EQ, vormt uw geluiden door bepaalde frequenties of toonhoogtes te verminderen of te versterken. Als u bijvoorbeeld het gevoel heeft dat uw MIDI-pianotracks te veel bas hebben, kunt u de lage frequenties weglaten.
Omgekeerd, als je meer body aan je tracks wilt toevoegen, kun je proberen de lage en middenfrequenties een beetje te versterken. Als je niet zeker weet waar je moet beginnen, heeft Logic een aantal presets, waaronder presets voor pianotracks.
2. Compressie
Een compressor neemt de luidste delen van een track en verlaagt ze tot een drempel die u instelt om overeen te komen met het volume van de rest van de track. Compressoren zijn handig als je een track hebt met veel dynamische variaties, maar je wilt niet het algehele volume verlagen en het risico lopen dat delen van je track te zacht klinken.
Compressie kan ook minder conventioneel worden gebruikt om transiënten te benadrukken en uw tracks krachtiger en luider te laten klinken. Spelen met de Aanval en Laat los waarden om de compressor op verschillende punten in te laten werken (een korte aanval zal ervoor zorgen dat deze sneller in werking treedt).
Als je eenmaal de luidste delen van een track zachter hebt gezet, kun je de rest naar voren halen zonder dat het modderig of vervormd wordt door de make-up gain-functie te gebruiken of de compressieverhouding te wijzigen. Hoe hoger de ratio, hoe sterker de compressie.
Als u met meer dan één track werkt, kan compressie ook helpen uw tracks aan elkaar te "lijmen" door de dynamiek te vermengen. Als u bijvoorbeeld al uw MIDI-pianotracks naar een mixgroep (bekend als a Stapel bijhouden in Logic), kunt u vervolgens een compressor toepassen op de hele groep.
Logic heeft een verscheidenheid aan ingebouwde compressoren, en de Apple Support-site heeft een uitgebreide handleiding voor welke compressor wat doet.
3. Reverb
Wanneer je reverb-effecten op een track gebruikt, plaats je die track in wezen in een bepaalde ruimte, of het nu een grote concertzaal, een kleine drumcabine of een openluchtstadion is. Hoewel mensen galm associëren met echo, is het een ander akoestisch fenomeen en kan het verschillende resultaten opleveren.
Wanneer geluidsgolven van een geluid weerkaatsen op een oppervlak, horen we deze reflecties anders dan het origineel bron, en het originele geluid lijkt misschien uitgerekt of klinkt misschien minder duidelijk en percussief. Het hangt af van hoe ver de oppervlakken zijn verwijderd en hoe groot de ruimte is. Hoe langer de nagalmtijd, hoe langer het duurt voordat het gereflecteerde geluid stopt.
Dus als we een geluid horen weerkaatsen, horen we eigenlijk de reflecties ervan nadat het oorspronkelijke geluid is gestopt. Omgekeerd betekent een echo dat u het oorspronkelijke geluid twee of meer keer hoort, precies zoals het de eerste keer klonk.
Door een lichte galm toe te passen op onze MIDI-pianotrack, klinkt het meer alsof het in een kamer in plaats van “in the box” omdat de noten meer aanwezig zullen zijn en minder vlak klinken en levenloos. U kunt de natte en droge signalen mengen om te bepalen hoeveel van de galm wordt toegepast.
Laag je geluiden
Wanneer je een echte piano opneemt in een studio, plaats je over het algemeen meerdere microfoons in de kamer en zelfs in de piano. Door dit te doen, leg je het geluid vast vanuit verschillende perspectieven en meng je ze vervolgens met elkaar.
U kunt dit echter niet doen als u uw MIDI-toetsenbord opnemen op GarageBand. In plaats daarvan bootst u dit effect na door verschillende pianogeluiden te stapelen alsof ze vanuit meer dan één gezichtspunt komen. Probeer een paar verschillende soorten piano te stapelen, of een MIDI-pianotrack met toegepaste reverb en een zonder.
Pannen en stereospreiding gebruiken
Als u uw MIDI-tracks als stereotracks naar audio afdrukt, kunt u een stereospreidingseffect gebruiken om het stereoveld te verbreden. Zie het als het verschil tussen luisteren via een koptelefoon of luisteren in een grote studio.
Je kunt ze ook als monotracks afdrukken en experimenteren met het pannen van elke track om verschillende luisterperspectieven te creëren.
Denk buiten de doos
Wat je DAW- en plug-in-voorkeuren ook zijn, er zijn veel manieren om op te nemen en te mixen in de box als je geen toegang hebt tot een echte piano of een opnamestudio.
Er zijn veel gratis DAW's en audio-editors die nog steeds industriestandaardfuncties hebben. Tussen MIDI-bewerkingsmogelijkheden, software-instrumenten en plug-ins kun je vrijwel elk geluid kiezen dat je maar wilt. Een echte piano klinkt geweldig, maar met de juiste effecten kun je in een DAW behoorlijk dichtbij komen.
