Door je onderwerp in te kaderen, wordt de aandacht van de kijker erop gevestigd en kun je er ook een artistiekere foto van maken. Dit is wat u moet weten over inlijsten.

Fotografie is een krachtig medium om verhalen te vertellen, momenten vast te leggen, de tijd stil te zetten en herinneringen te laten zien. En bepaalde regels en technieken kunnen je helpen om een ​​goede foto geweldig te maken.

Framing is een techniek die natuurlijke of kunstmatige elementen in de foto gebruikt om op een bepaald onderwerp scherp te stellen. Het leidt de aandacht van een kijker naar uw onderwerp en vertelt tegelijkertijd een verhaal via uw afbeelding. Laten we eens kijken wat framing is, en hoe en wanneer het te gebruiken.

Wat is kadreren in fotografie?

Framing in fotografie verwijst naar de compositiestijl van het gebruik van natuurlijke of kunstmatige elementen om een ​​visueel kader in je afbeelding te creëren. De techniek helpt u de aandacht van de kijkers op uw onderwerp te vestigen en tegelijkertijd diepte, context en een verhaal aan uw afbeelding toe te voegen. Er zijn verschillende methoden om kadrering in een foto te gebruiken.

Natuurlijk kader

Wanneer u opnamen maakt in een natuurlijke omgeving zoals een bos, meer, pad of rivier, kunt u de natuurlijk beschikbare elementen als kader gebruiken. U kunt bijvoorbeeld bomen, bladeren, struiken en rotsen gebruiken om uw lijst te maken.

In deze situatie staat uw onderwerp in het middelpunt van de belangstelling en kunnen natuurlijke elementen zoals bomen en rotsen twee of meer randen van uw afbeelding blokkeren om een ​​kader te creëren. Als je dit een kans wilt geven, bekijk dan onze gids op hoe je aan de slag gaat met natuurfotografie.

Architectonisch kader

Het gebruik van architectonische elementen om een ​​kader te creëren is heel gebruikelijk bij stadsfotografen. U kunt een raam, gebouwen, hekken en muren gebruiken om een ​​lijst voor uw foto te maken.

Dit type frame wordt het meest gebruikt wanneer foto's maken van steden. U kunt echter ook een architectonisch frame gebruiken om afbeeldingen van mensen, objecten of de natuur vast te leggen.

Geometrische vormen

Vierkanten, driehoeken en cirkels zijn veelvoorkomende vormen in onze omgeving. U kunt de beschikbare vormen gebruiken of er kunstmatig een maken om uw afbeelding diepte te geven.

U kunt bijvoorbeeld uw handen gebruiken om een ​​hartvorm te maken en deze als lijst voor uw foto gebruiken. Op dezelfde manier kunt u een ronde spiegel gebruiken en uw onderwerp in de weerspiegeling plaatsen om een ​​verbluffende foto te maken.

Licht en schaduwen

Licht en schaduwen zijn de onconventionele maar toch merkbare manier om kaders in uw foto te maken. Deze methode gebruikt lichten zoals straatlantaarns, kaarsen of fakkels om een ​​kader te creëren. Het werkt het beste bij nachtfotografie.

Op dezelfde manier kunt u op een portret klikken met een spotlight op het onderwerp en duisternis in het resterende deel van de compositie - het licht creëert een cirkelvormig kader.

Wanneer framing in een foto gebruiken

Er is geen goede of foute manier om de compositiestijl in je foto's te gebruiken. Als het echter verkeerd wordt gedaan, kan het de aandacht van de kijkers afleiden van het onderwerp, waardoor de techniek ondoeltreffend wordt. Daarom is het essentieel om te begrijpen wanneer u de inlijsttechniek moet gebruiken en wanneer niet.

Een simpele regel is dat als de foto er goed uitziet zoals hij is, het niet nodig is om met kracht frames toe te voegen. Het kan de afbeelding verstikken, waardoor deze er omvangrijk of rommelig uitziet. Evenzo, als u al een andere compositiestijl gebruikt, kan het toevoegen van een kader het effect verpesten.

Het gebruik van twee composities in één foto is echter altijd een gezond debat geweest onder fotografen - het komt allemaal neer op vertrouwen op je gevoel. Hier zijn enkele zekere manieren om te weten dat inlijsten uw foto's er beter uit zal laten zien.

Een verhaal vertellen

De framing-techniek kan een game-wisselaar zijn als je enthousiast bent een verhaal vertellen door middel van je foto. Een verhaal kan de weergave zijn van emoties, een combinatie van tegenstrijdige ideeën en vele andere soortgelijke concepten.

De bovenstaande afbeelding gebruikt bijvoorbeeld gebouwen als kader en het onderwerp is een vliegtuig. Het zou de vrijheid van het zakenleven kunnen vertegenwoordigen.

Chaos elimineren

Als er chaos in het beeld is, kan kadrering de aandacht van de kijker effectief op het onderwerp vestigen. Een voorbeeld is het klikken op een foto in een menigte. Een drukke plek heeft te veel omgevingselementen die de aandacht van het onderwerp kunnen afleiden. In dergelijke gevallen kunt u een kader in uw foto gebruiken om de aandacht op uw onderwerp te vestigen.

Perspectief tonen

De kadreringstechniek is de beste compositiestijl als het gaat om het tonen van perspectief. Het helpt de kijkers uw perspectief op de omgeving te tonen. Bijvoorbeeld een landschapsaanzicht vanuit een kamer waar je een raam of deur als kader kunt gebruiken, laat je kijk op de wereld zien.

Een andere veelgebruikte manier is om een ​​telefoon of camera als kader te gebruiken en het onderwerp verschijnt op het scherm. Het toont het perspectief van de persoon die de foto maakt.

Hoe framing te gebruiken in fotografie

Houd rekening met de volgende punten om de framing-techniek met succes te gebruiken.

  • Identificeer het onderwerp: Het elementaire deel van het gebruik van de kadertechniek is altijd uw onderwerp scherp te houden en niet het kader. Identificeer uw onderwerp en de minder belangrijke delen van de foto.
  • Identificeer de frame-elementen: Kijk om je heen om te bepalen welke elementen uit de scène geschikt zijn om als kader te gebruiken. Enkele voorbeelden kunnen bomen, bogen, geometrische vormen of contrasterende elementen zijn.
  • Het frame plaatsen: Zodra u uw kaderelement hebt geïdentificeerd, plaatst u het aan de randen van uw foto om een ​​visuele grens te creëren, die op zijn beurt de ogen van de kijker naar het onderwerp leidt.
  • Overdrijf het onderwerp niet: Het kader moet het onderwerp aanvullen en er niet mee concurreren. Zorg ervoor dat het kader uw onderwerp niet overheerst door afleidend te zijn.
  • Gebruik extreme hoeken: Het gebruik van een opname vanuit een lage of hoge hoek in combinatie met kadrering kan meer diepte aan uw afbeelding toevoegen, waardoor een dramatische en boeiende compositie ontstaat.
  • Blijf experimenteren: Soms is het moeilijk om bij de eerste poging goud te raken. Experimenteer daarom met verschillende kaders en kies degene die het beste bij uw onderwerp en de context past.

Gebruik kadercompositie in uw foto's

Inlijsten is een van de beste compositiestijlen die u in uw foto's kunt gebruiken. De techniek maakt gebruik van natuurlijke of kunstmatige elementen uit de scène om een ​​visuele grens in de foto te creëren en de aandacht van de kijker naar het onderwerp te leiden.

Je kunt deze techniek gebruiken om een ​​verhaal te vertellen, je perspectief te laten zien, onbelangrijke delen uit de scène te verwijderen of het te gebruiken als een creatieve keuze om buitengewone beelden te maken. De sleutel is om duidelijkheid te hebben over de context van de afbeelding, het onderwerp en het frame te identificeren en te experimenteren totdat je het gewenste doel hebt bereikt.