Kunst is subjectief. Het omvat vele standpunten en kan evenveel of meer definities doorstaan. Als term evolueert het voortdurend, en de grenzen voor wat als kunst kan worden beschouwd, worden nog steeds verlegd.
Kunstmatige intelligentie wordt over het algemeen niet geassocieerd met kunst, en toch heeft AI zijn stempel gedrukt op de kunstindustrie. De vraag is, zou dat standhouden, of is AI-kunst een toevalstreffer? Zal AI zichzelf een plaats in de kunst veroveren, of zal het snel vergeten worden als een mislukt experiment?
Laten we eens kijken naar enkele manieren waarop door AI gegenereerde kunst kunst herdefinieert en haar toekomst hervormt.
1. Het doet je afvragen wat je als kunst beschouwt
Kunst is zo'n brede term dat je stomverbaasd raakt als je het duidelijk probeert te definiëren. Wat is kunst? Het is visueel, performatief en nog veel meer. Het kunnen muziek en dans zijn, sculpturen en literaire werken. Fotografie is een vorm van kunst, en architectuur ook. Er is ook filmkunst. Kunst is meer dan een oud schilderij in een museum.
Moderne kunst is uitstekend in het verleggen van de grenzen van wat als kunst wordt beschouwd. Alles kan kunst zijn zolang mensen het als zodanig waarnemen. Een banaan die met ducttape aan de muur is geplakt, wordt als moderne kunst beschouwd. De performatieve daad van het eten van die banaan, waardoor het kunstwerk wordt vernietigd, wordt ook als moderne kunst beschouwd.
Met dat in gedachten, is AI-gegenereerde kunst niet gewoon een andere subsectie van kunst? Of verdient het die titel niet?
2. We zullen originaliteit en eigenaarschap opnieuw moeten beoordelen
Elke artiest stelt zich graag voor dat zijn creativiteit opvalt en dat zijn werk zo origineel mogelijk is. Maar als je er je tijd en energie aan besteedt, kun je ontdekken dat originaliteit een romantisch idee is dat niet bestaat in de idealistische vorm die mensen ervan hebben. En daar is een reden voor.
De meeste dingen zijn al ontdekt, bedacht, bedacht en gedaan. Als je dat in gedachten houdt, is het dan niet ontzettend opwindend om te weten dat er een geheel nieuwe weg van kunst bloeit?
Laten we als voorbeeld AI-gegenereerde foto's nemen, want dat zijn er nogal wat AI-kunstgeneratoren beschikbaar die gratis en gemakkelijk te gebruiken zijn. Om dat soort kunst te maken, voed je een AI-generator met tekstprompts. Vervolgens ontwikkelt het een kunstconcept dat aansluit bij de aanwijzingen. En het geeft je meestal zelfs opties.
U kunt deze generatorafbeeldingen ook invoeren en zien wat ermee wordt gemaakt. Het is aan jou om de foto's die je eraan geeft te kiezen evenals het beste eindresultaat. En dat leidt tot de vraag, wie zit er dan achter het kunstwerk? Is het de AI die het werk doet bij het genereren van de opties? Of ben jij het, degene die alles kiest?
Nog een andere vraag die bij AI-kunst moet worden overwogen, is originaliteit. Voed je het niet gewoon andermans werk? Moeten zij de eer krijgen voor het door jou gekozen AI-gegenereerde kunstwerk, of moet jij dat doen?
Als je andermans kunst en AI gebruikt om je eigen kunst te maken, is dat dan stelen, kopiëren of inspiratie? En de grootste vraag blijft: wie is de eigenaar van de door AI gegenereerde kunst nadat deze is gemaakt?
Het US Copyright Office heeft een verzoek ontvangen voor copyrightbescherming op een door AI gegenereerd kunstwerk, maar heeft dit afgewezen. Tweemaal. Het Bureau bevestigt het standpunt dat door AI gegenereerde kunst geen auteursrechtelijke registratie kan krijgen, aangezien de auteursrechtwetgeving menselijk auteurschap vereist voor auteursrechtelijke bescherming.
Na het geven van de tweede afwijzing, het bureau heeft een verklaring vrijgegeven dat het werk "het menselijke auteurschap mist dat nodig is om een auteursrechtclaim te ondersteunen". Daarom is volgens de huidige wetten in de VS geen mens gelijk aan geen bescherming. En aangezien AI-generatoren geen mensen zijn, profiteren ze niet van auteursrechtelijke bescherming, althans voorlopig niet.
3. Door AI gegenereerde kunst vereenvoudigt bepaalde banen
Stel je het volgende voor. Je hebt een boek geschreven. Het is klaar voor publicatie, maar moet nog een omslagontwerp krijgen. Dus, tot wie wend je je voor je albumhoes? Welnu, je kunt een professional betalen om het te doen, of je kunt een AI-kunstgenerator gebruiken.
Waarom niet? Als je met een professional spreekt, doorloop je vrijwel dezelfde bewegingen.
Je geeft ze een paar aanwijzingen over de sfeer waar je voor gaat, wat je verwacht. Bijvoorbeeld: ''diepzee, schipbreuk, monsters, mythe komen tot leven, profetieën, fantasie''. De prompts helpen hen een idee te krijgen van uw boek. Je kunt ze zelfs een paar foto's sturen van wat je leuk vindt qua concept en kleuren, hoe je je personages voorstelt, enzovoort.
Nou, je kunt dezelfde dingen gebruiken om naar een AI-generator te voeren. Zelfs als je nog veel meer pogingen nodig hebt om de afbeelding precies zo te krijgen als je wilt, kun je het zo vaak proberen als nodig is. Er is geen limiet, en in tegenstelling tot een professional brandt het geen gat in je zak.
En AI helpt niet alleen bij boekomslagen. Hetzelfde geldt voor albumhoezen, posters en eigenlijk alles.
4. AI-gegenereerde kunst maakt het speelveld gelijk
Kunst maken is een wonderbaarlijke hobby, een carrière buiten de gebaande paden en gewoon een geweldige manier om jezelf uit te drukken. Maar kunst kan duur worden. Het is dus niet altijd gemakkelijk om te zien of een type kunst bij je past.
Als je eenmaal alle benodigdheden hebt opgeteld die je nodig hebt om een straat uit te proberen, kun je een behoorlijke rekening verdienen. Dat geldt vooral voor beeldende kunst, zoals fotografie, schilderen en beeldhouwen. Het verkennen van je artistieke inslag kan je een dure opleiding en een lange leercurve kosten.
Feit is dat de meeste soorten kunst prijzig zijn. Maar als het gaat om door AI gegenereerde kunst, is toegang tot internet het enige dat je nodig hebt om het te ontdekken. Het biedt een vrijwel gratis manier om je artistieke interesses te verkennen.
5. Met AI kun je nieuwe kunststijlen creëren
AI heeft de kracht om simulatie en realiteit te overbruggen. Het wordt al gebruikt om 3D-ruimtes te creëren bij het ontwerpen van kamers, huizen of iets dergelijks. Het is dus een natuurlijke volgende stap om dezelfde technologie te gebruiken om kunstervaringen te creëren.
AI kan eenvoudig realistische 3D-afbeeldingen en -video's maken om virtual reality als kunst te construeren. Je kunt jezelf vinden in de metaverse het verkennen van een tentoonstelling van door AI gegenereerde kunstwerken - foto's ingelijst en opgehangen aan muren die zich om je heen vormen terwijl je loopt; of misschien degenen die elke keer dat je wegkijkt van imago veranderen, waardoor een illusie van beweging ontstaat.
AI kan zelfs worden gebruikt om een kunsttentoonstelling te maken waarmee je kunt communiceren terwijl je het ervaart met een VR-set. Je zou het beeld voor je kunnen aanraken, de textuur van de AI-creatie kunnen voelen en je de verf onder je vingers kunnen voorstellen - iets wat je in een museum niet kunt doen.
Het is dus veilig om te zeggen dat AI in de kunst een oneindig potentieel heeft. De enige grenzen waarmee het wordt geconfronteerd, zijn de grenzen van de verbeelding van mensen.
6. Met AI zijn de mogelijkheden eindeloos
Door AI-generatoren te gebruiken, kun je verschillende vormen van kunst maken: muziek, poëzie, verhalen, enzovoort. Door AI vervaardigde afbeeldingen blijven echter het meest consistent indrukwekkend.
U voedt de generatorprompts (tekstregels, afbeeldingen, wat het ook nodig heeft), en de AI begint te kraken en maakt kunst voor u. Je kunt de AI-generator elke prompt geven die je maar kunt bedenken, van Spongebob als een Japanse samoerai tot een theatrale productie van Othello in de ruimte. De lucht is jouw limiet.
En hoewel sommige experimenten met AI die beelden samenstellen veel te wensen overlaten, is het potentieel duidelijk zichtbaar. Wat meer is, zoals met alles dat afhankelijk is van AI, weet je dat het met de tijd zal verbeteren.
Kunstmatige intelligentie maakt al op veel terreinen vorderingen. Je zou AI zelfs kunnen toepassen op traditionele vioolbouw. AI is nu zoveel beter dan tien jaar geleden of zelfs vijf jaar geleden.
Vandaag heeft een door AI gegenereerde afbeelding een kunstwedstrijd gewonnen. Morgen, wie weet?
AI-kunst: een bedreiging, een vervanging of een toevoeging?
Kunst is niet slechts één ding; het kan menigten bevatten. Dus van de daken schreeuwen dat AI mensen in de kunst vervangt, is belachelijk. Er is ruimte voor iedereen als het om kunst gaat, inclusief AI.
Door AI gemaakte kunst vervaagt zeker lijnen. En hoewel de schijnbare nieuwigheid voor sommigen ongemakkelijk kan zijn, maakt het het niet minder artistiek in het grote geheel van wat kunst is. Of het nu door AI is gegenereerd of volledig met de hand is gemaakt door een persoon, het is hoe dan ook kunst.
Kunstmatige intelligentie is enorm nuttig in de gezondheidszorg, financiën, onderwijs en nog veel meer gebieden. Het is voortdurend in ontwikkeling en biedt voortdurende hulp. De vraag is dus: waarom bewonderen we AI als het wordt genoemd in verband met die gebieden, maar neigen we ernaar te spotten als het het rijk van de kunst betreedt?