Lezers zoals jij steunen MUO. Wanneer u een aankoop doet via links op onze site, kunnen we een aangesloten commissie verdienen. Lees verder.

Ben je een kunststudent of hobbyist en op zoek naar manieren om je kunstwerken naar buiten te brengen? Het helemaal opnieuw opbouwen van een kunstbedrijf is een geweldige manier om bekendheid te krijgen, te pronken met je vaardigheden en wat verkopen binnen te halen.

Of je nu een creatief persoon bent die op zoek is naar een bijbaantje of een fulltime bedrijf wil beginnen nadat je al in de kunstindustrie hebt gewerkt, dit kan een scala aan artistieke kansen bieden. Dit is wat u moet doen.

1. Bepaal wat u wilt verkopen

De eerste stap zetten is altijd het moeilijkste, en dat is beslissen wat je gaat verkopen. Wat ben je het beste in creëren en wat zou je prettiger vinden om parttime of fulltime te doen? Misschien wil je afdrukken van je favoriete kunstwerken reproduceren en er ansichtkaarten of digitale downloads van maken, of verkoop je liever unieke, met de hand geschilderde werken.

instagram viewer

Als je echter over één ding niet kunt beslissen, voel je dan vrij om je creaties uit te breiden naar categorieën zoals digitale en traditionele media. Ben je bedreven in pixelkunst en denk je dat je een prachtige sleutelhanger in elkaar zou kunnen zetten? Hier zijn de beste pixelart-tools om pixel-perfecte illustraties te maken.

2. Kies een goede printer

Het kiezen van een goede printer is vooral belangrijk als je hebt besloten om kopieën van je illustraties af te drukken. Het helpt een artiest niet alleen geld te besparen, maar zorgt er ook voor dat vanuit huis hoogwaardige afbeeldingen kunnen worden geproduceerd; u hoeft geen bedrijf te betalen om uw werk af te drukken.

Vergeleken met een gewone kantoorprinter kunnen inkjetprinters hoogwaardige pigmentinkt gebruiken in plaats van inkt op kleurstofbasis, waardoor een betere kleurreproductie en grotere, zware media kunnen worden afgedrukt. Overweeg de aanschaf van een printer met een chroma-optimizer, omdat dit glanzende afdrukken een gladdere toplaag geeft.

3. Onderzoek de concurrentie

De kunsten zullen altijd een competitief veld zijn, omdat velen daarin willen slagen, dus onderzoek naar je competitie kan je helpen de maas in de wet te vinden waar niemand zich in waagt. Wat willen mensen kopen en hoe vaak zoeken ze ernaar? Waar kopen ze dit specifieke kunstwerk vandaan en wat doet dat bedrijf anders om hun concurrentie te verslaan?

Zodra u erachter kunt komen wat uw publiek binnen uw niche wil, kunt u erachter komen hoe u aan hen kunt verkopen. Meestal wordt een direct-to-consumer-bedrijfsmodel gebruikt, waaronder verkoop via een website of studio. Als alternatief kunt u de NFT-route proberen als u geïnteresseerd bent in digitale valuta; hier is hoe u een NFT maakt en deze vervolgens online verkoopt.

4. Maak je kunst en maak foto's

Als je eenmaal je niche en je favoriete verkoopmethode hebt bepaald, denk je misschien dat het maken van je kunstwerken het makkelijke deel is, maar er zijn veel vakjes om aan te vinken. Wat voor soort kunstbenodigdheden en kunstmedium heb je nodig om in te slaan, en hoe begroot je een maandelijkse of tweemaandelijkse aanvulling? Als u artikelen van hoge kwaliteit wilt kopen, kan dit kostbaar zijn.

Als je ervoor hebt gekozen om digitale kunstwerken te maken, wat voor soort software ga je dan gebruiken? Hier zijn er een paar de beste teken- en schilder-apps om u op weg te helpen. Voor op fotografie gebaseerd werk wil je ook een goede camera en uitrusting kopen. Welke niche u ook kiest, u moet overwegen wat u nodig heeft voordat u begint.

Nadat je je werk hebt gemaakt, moet je er foto's van maken om aan potentiële kopers te laten zien. Je kunt hiervoor je smartphonecamera gebruiken, zorg er gewoon voor dat de belichting en compositie flatterend zijn. Je kunt zelfs rekwisieten toevoegen.

5. Kies een platform

Het platform waarop u kiest om te verkopen, kan u maken of breken. Kies iets dat het meest visueel aantrekkelijk is voor uw potentiële klanten, en dat ook logisch is voor uw type kunst en prijs. Vierkante ruimte, Wix, Shopify, En Etsy zijn de meest bekende.

Het hebben van een eigen website geeft je een gevoel van professionaliteit als artiest, en het geeft je ook een gemakkelijk toegankelijke portfolio voor potentiële kopers. Als u een mockup wilt maken van uw denkproces met betrekking tot uw site, vindt u hier hoe je een mockup van je website maakt met Canva.

6. Bouw een merk en breng uw kunst op de markt

Als je eenmaal een websiteportfolio hebt opgebouwd en weet wat je verkoopt, is het volgende dat je moet doen je merk vanaf de grond af opbouwen, en dit omvat meestal sociale media. Door uw kunst en website op sociale media te delen, kunnen mensen u leren kennen en weten wat u doet, waar u voor staat en waarom u anders bent.

Om je eerste klant te krijgen, is Instagram een ​​van de beste plaatsen om jezelf op de markt te brengen, en Instagram Reels is een geweldige functie waar je van moet profiteren. Je kunt ook kunsttutorials op TikTok of YouTube plaatsen, versnelde video's laten zien van jezelf die het kunstwerk maakt of vragen beantwoorden. Het belangrijkste om op te letten is om creatief te zijn en met anderen bezig te blijven.

Niet op zoek naar de sociale media-route? Hier is hoe u uw artiestenmerk opbouwt zonder sociale media.

7. Werken met galerijen

Werken met een kunstgalerie is een geweldige manier om publieke erkenning te krijgen. Bepaal waar u uw werk wilt laten zien en welke galerijen aansluiten bij uw werk en artistieke doelen.

Woon galerie-evenementen bij, bouw relaties op met anderen in uw vakgebied, bied aan om over uw werk te spreken, stuur sollicitaties in en vergeet niet om de indieningsrichtlijnen te volgen. Een galerij binnengaan is niet altijd een eenvoudig proces, dus houd je opties open.

8. Pakket en schip

Als je fysieke kunstwerken verkoopt, hoe wil je ze dan verpakken? Het verpakkings- en verzendproces kan de reputatie van uw bedrijf aantasten, dus plan dienovereenkomstig.

Voor ingelijste werken wil je materialen gebruiken zoals stevig karton, noppenfolie, zware plastic zakken, pakpapier en doorzichtige verpakkingstape; overweeg om het dubbel te boksen voor extra veiligheid. Voor kleinere kunstwerken kunnen deze in gewatteerde boekentassen worden verzonden.

U moet rekening houden met het gewicht en de afmetingen voor verzending, de reisafstand, taping en etikettering, het soort verzending dat u klanten aanbiedt en de koper toestaan ​​zijn aankopen te volgen.

9. Auteursrecht op uw werk

Wanneer u een artistiek werk maakt, wilt u dat het wordt beschermd. Auteursrecht beschermt elk origineel werk dat tastbaar en waarneembaar is, zoals beeldende kunst, websites of fotografische kunst.

Deze wet zorgt ervoor dat niemand uw originele ideeën kan stelen en beschermt uw eigendom tegen verkoop en winst door een derde partij. Om deze overtreders ter verantwoording te kunnen roepen, moet u waarschijnlijk uw auteursrecht registreren, afhankelijk van waar u woont. Als u zich in de VS bevindt, registreert u het bij de Amerikaanse auteursrechtenbureau.

10. Licentie voor uw werk

Als je alle mogelijkheden hebt geprobeerd, maar je voelt je niet zo lekker in de creatieve wereld, dan is dat zo potentieel voor u om uw kunstwerk in licentie te geven, wat kan gebeuren via bedrijven, een agent of door uw werk aan te bieden anderen. Met licenties kunt u een percentage royalty's ontvangen door akkoord te gaan met een contract, aangezien een bedrijf een vergoeding betaalt om uw kunstwerk voor commerciële doeleinden te gebruiken.

Een deel van deze winst zal toebehoren aan het bedrijf dat uw werk verkoopt, bijvoorbeeld op een bedrijfsshirt of op een verpakking. Dit kan echter ook een effectieve manier zijn om passief inkomen te verkrijgen terwijl u een tweede bedrijf opbouwt. In sommige gevallen kunt u worden beloond tot 10% van uw omzet.

Bouw uw kunstbedrijf op

Het maakt niet uit of u een beginner bent of een creatieve professional die uw portfolio wil uitbreiden, een groeiend aantal kunsthandel is mogelijk ongeacht je vaardigheidsniveau en zal je artistieke carrière op de lange termijn ten goede komen.

Met de juiste tools, creatieve flair en vastberadenheid ben je op weg naar een secundaire bron van inkomsten. Platforms zoals Artwork Archive zijn een geweldige bron voor aspirant-artiesten om mee te doen.