Muziekgames stegen net zo snel als ze verdwenen. Maar we denken dat het tijd is dat ze een comeback maken. Dit is waarom.

Er was een tijd dat je niet kon ontsnappen aan muziekgames. Ze waren overal. Al je vrienden zouden een Xbox-gitaarcontroller hebben die op je console of pc kan worden aangesloten en die kan worden gebruikt om Guitar Hero of Rock Band te spelen (afhankelijk van welke gitaarcontroller je hebt).

Het genre strekte zich zelfs uit naar andere instrumenten, waardoor je samen met je vrienden kon samenwerken en zowel muzikaal als qua gaming samen kon spelen. En toen verdwenen ze. Denk je niet dat het tijd wordt dat muziekgames een comeback maken?

Wat is een muziekvideogame?

In een muziekspel kun je een instrumentcontroller gebruiken om een ​​echt nummer te spelen, waarbij je ervoor zorgt dat je geen enkele tegel mist die opduikt en over het scherm stroomt terwijl het nummer wordt afgespeeld. Denk aan een lopende band die constant draait terwijl de noten van een nummer naar beneden scrollen, waarbij je op de juiste knop moet drukken wanneer deze de rand raakt.

Het draait allemaal om ritme en je natuurlijke muzikale vaardigheden. Zowel het vermogen om de maat te houden als het vermogen om noten te spelen met de snelheid die nodig is voor verschillende nummers. Hoe moeilijker de moeilijkheidsgraad die je instelt, hoe sneller de noten scrollen en hoe meer noten je waarschijnlijk in het nummer zult vinden. Dit soort games waren enorm populair in de jaren negentig en begin jaren 2010, maar hebben sindsdien nauwelijks het daglicht gezien. Er zijn een handvol redenen waarom ze dat zouden moeten doen.

1. Ze zijn iets anders

Als je aandacht hebt besteed aan de videogame-industrie, zul je merken dat shooters, RPG's en sportgames de genres bovenaan zijn. Hoewel er ongetwijfeld talloze geweldige titels in die genres uitkomen, zou het je vergeven zijn als je moe bent van de status quo.

Muziekgames hebben genoeg afwezigheid gehad in de game-industrie dat hun terugkeer een welkome zou zijn. Je krijgt iets anders dan het genre dat verschillende spelvaardigheden op de proef stelt, terwijl je geniet van het spelen van je favoriete nummers.

2. Muziekgames zouden minder beperkt zijn op licenties

Iets waar muziekgames vroeger last van hadden, was het krijgen van de juiste licenties om bepaalde nummers in hun games te gebruiken. Het landschap van muziek en het delen van tracks op verschillende platformen is aanzienlijk veranderd sinds muziekgames de game-industrie hebben verlaten, dus ze zouden minder beperkt zijn als ze terugkwamen. Er zijn genoeg van geweldige videogamescores waar je naar moet luisteren, is het precedent duidelijk dat muziek en games goed samengaan.

Het tijdperk van streaming heeft ervoor gezorgd dat zowel artiesten als platenlabels veel milder zijn. Denk aan een muziekspel dat niet beperkt is en alle nummers heeft waarvan je maar kunt dromen. Het nadeel is dat je waarschijnlijk uit eigen zak moet betalen voor DLC-pakketten met nieuwe nummers, want dit is de game-industrie waar we het over hebben. Je zult echter waarschijnlijk genieten van het spelen van een verscheidenheid aan nummers die je uit het verleden leuk vond en je zou kunnen kiezen welke DLC-pakketten je koopt. Laten we realistisch zijn, er zou waarschijnlijk toch een seizoenspas zijn.

3. Ze zijn een actievere vorm van gamen

Hoewel alle games actief zijn, zijn er tal van activiteiten in games die je wat passiever kunt doen. Zoeken in een open wereld op zoek naar verzamelobjecten terwijl een tweede monitor bijvoorbeeld je favoriete programma speelt. Casual multiplayer-gaming terwijl je naar muziek luistert of met iemand aan het chatten bent.

Bij een muziekgame moet je scherp zijn en opletten. Als je dat niet doet, mis je noten en verpest je het nummer dat je speelt. Muziekgames zijn gewoon een actievere vorm van gamen en vragen meer van je aandacht, wat de onderdompeling in het spelen verbetert.

4. Muziekgames houden muziek levend

Het is niet zo dat muziek echt overal heen gaat. Je zou echter kunnen stellen dat muziekgames muziek levend houden. Denk eens terug aan je jonge jaren toen Guitar Hero en Rock Band aan de top stonden. Sommige van je vrienden zouden die spellen gespeeld hebben en ontdekt hebben dat ze geïnteresseerd zijn in het leren van een instrument. Sommige van je favoriete gitaristen/bassisten van vandaag speelden deze games waarschijnlijk toen ze opgroeiden, misschien ontdekten ze er zelfs hun liefde voor muziek door.

Muziekgames zijn geweldig om je te vermaken, maar ze zijn ook geweldig om je aan te sporen om echte vaardigheden te leren, zoals het bespelen van een instrument. Ze geven je ook meer triviale kennis van muziek, vergelijkbaar met sommige van de beste trivia-spellen voor mobiele muziek je kan downloaden. We zouden er allemaal baat bij kunnen hebben om meer in contact te komen met onze creatieve kant, en muziek maken is een van de oudste en puurste manieren om dat te doen.

5. Online gaming heeft nu een betere verbinding

Toen Guitar Hero, Rock Band en soortgelijke muziekgames populair waren, zou je kunnen zeggen dat het nog in de begindagen van online gamen was. Je kon online met anderen spelen, maar verbinding/ping was onregelmatig, wat je ervaring snel zou verpesten. Bij online multiplayer speelden jij en een andere speler meestal hetzelfde deuntje met dezelfde noten om te spelen, met een balk in het midden die aangaf wie beter presteerde. Als een van jullie een hoge ping ervoer, zou het je snel van de wijs brengen en je verliezen.

Online gamen is tegenwoordig over het algemeen stabieler, met betere verbindingssnelheden wereldwijd en minder ping om mee te kampen. Als muziekgames een comeback zouden maken, zou je online waarschijnlijk een veel betere ervaring hebben.

6. Muziekgames bieden blootstelling aan kleinere artiesten

Er zijn zoveel muzikanten waarvan je nog nooit hebt gehoord die echt geweldige muziek maken. Je bent het gewoon niet tegengekomen omdat ze niet genoeg aandacht hebben gehad. Muziekgames brengen daar verandering in door de tracks van artiesten rechtstreeks in hun game te plaatsen. Net zoals hoe muziekstreamingservices kunnen indie-artiesten helpen, dat geldt ook voor muziekgames.

Dit is geweldig voor kleinere artiesten, die eerder geneigd zijn om hun tracks in het spel toe te staan, omdat het hen bekendheid geeft aan een nieuw publiek. Stel je voor dat je een muziekgame speelt en een nummer tegenkomt van een artiest waar je nog nooit van hebt gehoord, en plotseling zijn ze een van je favorieten. Het is geweldig voor muzikanten en geweldig voor het publiek.

Muziekgames zouden moeten terugkeren

Het is lang genoeg geleden zonder een nieuwe muziekgame, dus ze zijn klaar voor een comeback. De game-industrie is aanzienlijk verbeterd sinds ze niet meer populair zijn en de online verbindingssnelheden zijn beter. Als muziekgames zouden terugkeren, zou je waarschijnlijk een betere game-ervaring vinden dan je zou zijn tegengekomen toen ze voor het eerst werden uitgebracht.

Tot die tijd zijn er genoeg ritmespellen uit vervlogen tijden die je kunt spelen. Waarom maak je geen trip down memory lane en speel je enkele van de oude geweldige titels waarmee je bent opgegroeid?