De platte foto's beu? Voeg een gevoel van diepte toe met deze 6 tips

Advertentie

Wanneer veel beginnende en gemiddelde fotografen zijn kritiek op hun foto's Een korte gids voor het bekritiseren van uw eigen foto'sInzicht in wat werkt en wat niet werkt in uw eigen foto's is de perfecte manier om uw fotografievaardigheden te verbeteren. Deze gids laat zien hoe en waarom u kritiek moet leveren op uw eigen opnamen. Lees verder , vinden ze dat de afbeeldingen een gevoel van diepte missen en in plaats daarvan een beetje 'plat' aanvoelen. Dit kan een moeilijk probleem zijn om te overwinnen, maar met deze zes tips en wat oefening, maak je foto's die levendiger aanvoelen en een sterker gevoel van diepte overbrengen in nee tijd.

Voorgrondobjecten toevoegen

Wanneer u een object op de voorgrond heeft, dient dit als een focuspunt voor de kijker: zij zullen eerst naar de voorgrond kijken en dan zullen hun ogen naar de rest van de foto bewegen. Door ze twee verschillende dingen te geven om naar te kijken, op twee verschillende afstanden van de camera, geeft u de indruk van diepte. Dit lijkt misschien vanzelfsprekend in portret- of productfotografie, maar het kan echt een verschil maken in landschappen.

In de afbeelding hierboven, bijvoorbeeld, trekt de fiets op de voorgrond eerst je ogen, en dan ga je naar de achtergrond. Het voorgrondobject benadrukt dat de foto meerdere diepteniveaus heeft. Hier is nog een voorbeeld:

Zie je wat ik bedoel? Het hek dient als een voorgrondobject en geeft context aan het meer en de bomen in de verte. Houd dit idee in gedachten de volgende keer dat u een landschap fotografeert, en uw foto's zullen een stuk beter worden (onthoud dat belichting mengen Maak perfecte landschapsfoto's met Blending ExposureOngelijke landschapsfoto's die je naar beneden halen? Krijg een gebalanceerde belichting zonder toevlucht te nemen tot HDR met behulp van belichtingsmenging - dit is hoe. Lees verder kan ook een enorm verschil maken in de kwaliteit van uw landschappen).

Gebruik leidende lijnen

Het pad dat de ogen van uw kijker door de foto volgen, is erg belangrijk voor de manier waarop de foto wordt waargenomen en of je kunt iets in de foto opnemen dat hun ogen op een bepaalde manier begeleidt, daar heb je controle over perceptie. Mensen hebben de neiging om lijnen te volgen, dus als er lijnen in je foto zijn, is dit een goede gok waar de ogen van de kijker zullen zijn.

In de bovenstaande foto begon je focus waarschijnlijk in de linkerbenedenhoek en ging door tot het midden van de foto. Dit heeft foto juist om die reden diepte. U kunt ook profiteren van "convergerende" lijnen om diepte te creëren door het fenomeen te simuleren dat we gebruiken om afstand in het echte leven te beoordelen. De lijnen van de daken aan beide zijden van deze foto komen samen in het midden:

Beide strategieën werken goed om diepte toe te voegen aan bijna elke soort foto, maar ze zijn vooral gangbaar in landschapsfotografie. Het vinden van convergerende lijnen kan zeer nuttig zijn wanneer u zich in een stedelijke of binnenomgeving bevindt, waar het moeilijk kan zijn om een ​​gevoel van schaal en diepte te communiceren. Opnamen maken in portretstand, zoals de eerste afbeelding hierboven, kan ook in deze situaties helpen.

Word laag

Schieten vanuit andere niveaus dan ooghoogte en andere hoeken dan degene die je gewend bent te zien, zijn echt heel wat unieke foto's 5 tips om u te helpen echt unieke foto's te makenEen foto maken is eenvoudig - het valt op dat moeilijk is. Elke geweldige foto heeft iets speciaals, en dat is wat je doet stoppen en opletten. Lees verder , en het kan ook helpen om een ​​indruk van diepte in uw foto's te krijgen. Wanneer u meer van de grond opneemt, overdrijft u het verschil tussen de voorgrond en de achtergrond in uw foto.

Zoals u ziet, werkt dit om ongeveer dezelfde reden als het toevoegen van een interessant object op de voorgrond. In essentie vervang je het object van interesse door de grond zelf en gebruik je dit om het verschil tussen voorgrond en achtergrond te benadrukken.

In beide bovenstaande afbeeldingen creëert de lage hoek een sterk contrast tussen de grond, die heel dichtbij aanvoelt, en de gebouwen op de achtergrond, die beide erg groot en dreigend aanvoelen. Foto's maken vanuit verschillende invalshoeken is geweldig opbouwen van vaardigheden 7 vaardighedenopbouwende fotografie-oefeningen die echt werkenEr zijn veel oefeningen die kunnen helpen "je fotografische oog te ontwikkelen". Dit zijn de meest effectieve die we hebben gevonden. Lees verder ook, dus wees niet bang om laag te worden de volgende keer dat je foto's maakt!

Vind verlichtingscontrasten

Wanneer je de diepte van een scène met je ogen beoordeelt, is een van de aanwijzingen die je gebruikt licht - vooral schaduwen. Schaduwen kunnen u veel informatie geven over waar objecten zich ten opzichte van elkaar bevinden, en u kunt hiervan profiteren bij het inlijsten van uw foto's.

In de bovenstaande foto wordt de geleidelijke overgang van licht naar nog lichter over het aambeeld gecombineerd met het scherpe contrast daartussen het aambeeld en de schaduwrijke achtergrond maken de voorgrond "pop." U kunt ook de tegenovergestelde configuratie gebruiken om een ​​soortgelijke te krijgen effect:

Het kan moeilijk zijn om een ​​foto goed te belichten wanneer u met gebieden van licht en schaduw werkt, en u kunt een beetje onderbelicht raken. Dat is wanneer verlichting in post-productie 5 eenvoudige manieren om donkere onderbelichte foto's in Photoshop lichter te makenWe maken allemaal van tijd tot tijd onderbelichte foto's. Als u fotografeert in omstandigheden met weinig licht of een hoog contrast, kan dit onvermijdelijk zijn. Gelukkig is het gemakkelijk te repareren in Photoshop. Lees verder kan echt van pas komen. En je oefenen fotografie bij weinig licht Een verhelderende gids voor fotografie bij weinig lichtAls fotografie gaat over het vastleggen van licht, hoe maak je dan foto's wanneer licht schaars is? Lees verder kan u ook helpen beter te begrijpen hoe u correct kunt blootstellen aan deze moeilijke situaties.

Frame Binnen een Frame

'Frame in een frame' is een zin die je zo nu en dan in de fotografie hoort en het is een heel leuke manier om diepte aan een foto toe te voegen. Kortom, u gebruikt iets in uw foto om de rest van de foto in te kaderen. Een heel duidelijk voorbeeld is het nemen van een foto uit een raam of deur:

De kijker krijgt echt het gevoel 'in' de scène te zijn, omdat het nauwkeurig het gevoel weergeeft dat je erbij was toen je de foto nam. Het hoeft echter niet altijd zo letterlijk te zijn - soms kun je iets op de achtergrond van je foto gebruiken om de voorgrond te kadreren, of natuurlijke functies gebruiken om te kadreren.

Zoals u ziet, hoeft het kader geen volledig kader rond het object te zijn: het kan aanwezig zijn aan drie of zelfs slechts twee zijden van de foto. Het effect lijkt sterk op het toevoegen van een object op de voorgrond en werkt om dezelfde reden.

Speel met scherptediepte

De scherptediepte van een foto is gewoon de afstand die wordt afgelegd door het focusgedeelte van de foto. Deze foto heeft bijvoorbeeld een zeer ondiepe scherptediepte:

Het deel van de foto dat scherp is, is erg klein - slechts een fractie van de rug van het boek is duidelijk, terwijl de rest van de foto onscherp is. Dit bootst na hoe onze ogen moeite hebben om duidelijk in de verte te kijken, waardoor de foto een gevoel van diepte krijgt. U hoeft deze mate van oppervlakkigheid echter niet te gebruiken; je kunt ook een diepere gebruiken om hetzelfde effect in portretten te krijgen, bijvoorbeeld:

Het onderwerp is scherp, terwijl de achtergrond wazig is, waardoor een duidelijker verschil tussen de twee ontstaat. Leren om de scherptediepte te gebruiken om het fenomeen 'platte foto' te bestrijden, is een goede manier om te oefenen wanneer u uw camera voor serieuzere fotografie gaat gebruiken.

Combineer tactiek

Het is je misschien al opgevallen dat veel van deze strategieën heel goed samenwerken - met een geringere diepte van veld en het toevoegen van een object op de voorgrond, of het krijgen van een lage hoek en het toevoegen van een frame binnen een frame, voor voorbeeld. Al deze strategieën kunnen op zichzelf effectief zijn, maar het gebruik van meer dan één op één foto helpt je nog meer om een ​​gevoel van diepte te communiceren. Oefen ze allemaal om oog te hebben voor het uitkiezen geweldige compositie De gulden snede in fotografie gebruiken voor een betere compositieHeb je moeite met het componeren van foto's? Hier zijn twee technieken op basis van de gulden snede die uw opnamen drastisch zullen verbeteren met weinig moeite van uw kant. Lees verder in je foto's om voor eens en altijd van platte foto's af te komen!

Heb je problemen met foto's met een plat gevoel? Heb je andere manieren gevonden om de indruk van diepte te geven? Deel hieronder je beste tips!

Afbeelding credits: Beverly Goodwin via flickr, Beverly Goodwin via flickr, Andrés Nieto Porras via flickr,