Wat is rubberen slanganimatie? Hoe deze klassieke look te bereiken?

Rubberen slanganimatie, ook wel inktvlekanimatie genoemd, is een animatiegenre dat velen zullen herkennen als de vintage tekenfilmstijl uit het leerboek. Deze funky en energieke kleine nummers zetten de toon voor een generatie artiesten die zou volgen.

We hebben de meesterbreinen achter de rubberen slangstijl te danken voor veel van wat we tegenwoordig weten en waarderen over animatie. Laten we eens nader bekijken wat rubberen slanganimatie is en hoe u dezelfde resultaten kunt bereiken voor uw tekenfilms.

Wat is rubberen slanganimatie?

Cartoons met rubberen slangen moeten niet worden verward met het werk van degenen die daarna kwamen, zoals de cartoons in screwball-stijl van de hoofden van Chuck Jones en Tex Avery. Rubberslanganimatie was voor hen wel een onmisbare inspiratiebron. Het legde het fundament waarop zij en andere artiesten sindsdien hebben voortgebouwd.

Enkele opmerkelijke voorbeelden van animaties met rubberen slangen zijn Felix the Cat, Betty Boop, Popeye en het meeste van wat Walt Disney uitbracht voordat hij zakelijk ging.

Waarom zien cartoons met rubberen slangen er zo gek uit?

Veel van wat we zo leuk vinden aan animatie in rubberen slangstijl, kwam naar voren als een direct gevolg van noodzaak, vallen en opstaan.

Toen de allereerste carrière-animators het medium verkenden, moesten ze zich een weg banen door de meest voorkomende wegversperringen die hun werk belemmeren. Ze ontwikkelden onderweg tal van innovatieve manieren om zichzelf en de persoonlijkheden van hun personages uit te drukken.

Als we het hebben over zijn ontwerpkeuzes voor Mickey Mouse, Walt Disney zei beroemd::

Mickey moest simpel zijn. We moesten elke twee weken 700 voet film naar buiten duwen. Zijn hoofd was een cirkel met een langwerpige cirkel als snuit. De oren waren ook cirkels, zodat ze hetzelfde konden worden getekend, hoe hij zijn hoofd ook draaide. zijn lichaam was als een peer en hij had een lange staart. Zijn benen waren pijpstelen en we stopten ze in grote schoenen om hem het uiterlijk te geven van een kind dat de schoenen van zijn vader draagt. We wilden niet dat hij muishanden had, omdat hij menselijker moest zijn. Dus gaven we hem handschoenen. Vijf vingers leken te veel voor zo'n klein figuurtje, dus namen we er een weg. Er was maar één vinger minder om te animeren. Om een ​​klein detail te geven, gaven we hem de broek met twee knopen. Er was geen muishaar of andere franjes die de animatie zouden vertragen.

Rubberen slanganimatie ziet er misschien schattig en kinderlijk uit, maar het is echt een heel systeem dat prioriteit geeft aan efficiëntie en duidelijkheid boven alles. Het feit dat de eerste inktvlekkencartoons in zwart-wit werden tentoongesteld, maakte dit des te belangrijker.

\Zonder de kruk van kleur, moeten karakters visueel onderscheidend zijn. Dit zorgde ervoor dat het publiek elk personage alleen door contrast kon onderscheiden.

Ze moesten ook eenvoudig genoeg zijn om snel te tekenen. Een solide blauwdruk van de constructie stelde animators in staat om ze met roekeloze overgave te poppen, allemaal met behoud van hun vorm. Geanimeerde karakters met rubberen slang zijn allemaal opgebouwd uit zeer eenvoudige vormen: ellipsen, blokken en hun iconische buizen in rubberen slangstijl.

De rubberen slangstijl voorkomt dat personages zich stijf en levenloos voelen door zowel de grappen waarin ze vallen als de visuele aantrekkingskracht waar ze beroemd om zijn. Alles wat deze personages doen, roept emoties op. De energie is opwindend en aanstekelijk.

Verwant: Wat is opruimen in animatie? Hoe voeg je die finishing touch toe?

Kenmerken van de rubberen slangstijl

Er zijn een paar esthetische thema's die bijna alle voorbeelden van rubberen slanganimatie doordringen, waaronder het veelvuldige gebruik van antropomorfe dieren als hoofdpersonages. De ontwerpkeuzes die elke cartoon uit dit gouden tijdperk verenigen, zijn bijna universeel.

Pie-eyed is een term die wordt gebruikt om de stijl van ogen in tekenfilms te beschrijven voordat het wit van de ogen werd toegevoegd. Pie-eyes bestaan ​​uit slechts een pupil, ingekerfd met één highlight per oog; deze look verdiende zijn naam omdat elk oog eruitziet als een taart met één opgegeten plak. Mickey Mouse was vroeger pie-eyed. Als je Tugboat Willie ooit hebt gezien, weet je het verschil al.

Zoals de heer Disney eerder al zei, elk personage slechts vier vingers geven (of zelfs minder, in sommige gevallen) was een andere tijdbesparende snelkoppeling. Inkblot-stripfiguren dragen meestal ook witte handschoenen, vooral als het dieren zijn. Deze conventie is bedoeld om de meest expressieve delen van elk personage te benadrukken, en ze ook menselijker te laten voelen.

Eindelijk, de rubberen slangen zelf. Ze zijn echter nuttig als meer dan alleen ledematen. De nekken van personages (en vaak gekke rekwisieten) wiebelen en golven ook op deze manier, meestal wanneer een extra dosis dwaasheid of komedie nodig is.

Het ontbreken van een onderliggende botstructuur maakt deze ledematen tot het ultieme creatieve voertuig. Ze kunnen een aantal emoties luid en duidelijk overbrengen. Ongeremd door anatomie of zelfs de wetten van de natuurkunde, zijn ze veel gemakkelijker vrij te animeren zonder aan aantrekkingskracht te verliezen.

Verwant: Klassieke tekenfilms gratis online bekijken

Cartoons met rubberen slangen animeren

Eerlijk gezegd komt zoveel van animeren op deze manier neer op het ontwerp van het personage. Dingen zo eenvoudig mogelijk houden moet top-of-mind zijn.

Als je eenmaal het 'wat' en het 'wie' van je hoofdrol hebt bepaald, kun je je idee opsplitsen in rudimentaire vormen. Kies vormen die zowel gemakkelijk te tekenen als gemakkelijk te onthouden zijn; geven het personage een lichaam dat hun persoonlijkheid weerspiegelt.

Zijn ze taai? Stoutmoedig? Sluw en pittig? Als je het eenmaal onder de knie hebt, zal het documenteren van je ontwerp vanuit alle hoeken met behulp van een modelblad je helpen om alles recht te houden terwijl je werkt.

Met dit alles gezegd zijnde, een woord van waarschuwing: we raden niet aan om je cartoon willekeurig te injecteren met ongerechtvaardigde dwaasheden. Een goede cartoon is zoveel meer dan iets flitsends en spontaans. Zonder iets dwingends voor je personages om te acteren, kan de rubberen slangstijl in onze moderne context vaak gekunsteld aanvoelen, wat het laatste is dat je wilt.

In plaats daarvan moet je proberen deze grappige en interessante kleine momenten op een natuurlijke manier te vinden. Geef je personage een probleem om op te lossen en volg ze terwijl ze proberen het op te lossen. Elke hindernis, blunder en triomf is een kans voor spektakel. Als je je hart erin steekt, vertrouw ons dan als we zeggen dat het juiste moment om iets bizars te tekenen als dag zal zijn.

Verwant: Animatie van pose-to-pose: een stapsgewijze handleiding voor beginners

Rubberen slang animatie: Kicking It Old-School

Als je klaar bent om erin te duiken, zullen de cartoons met rubberen slangen van weleer waarschijnlijk een belangrijke bron van goddelijke inspiratie zijn. Het nabootsen van de gouden eeuw van animatie is een geweldige plek voor een beginner om te beginnen. Als je echter genoeg hebt geoefend, raden we je aan om nog een paar stappen verder te gaan.

We hebben alles al gezien wat Mickey Mouse kan. Wat we nog niet hebben gezien, is wat je te bieden hebt. Het delen van je eigen visie met de wereld is een van de meest lonende aspecten van het vinden van jezelf als kunstenaar. De rubberen slangstijl maakt dat zo gemakkelijk.

Wat zijn de 12 animatieprincipes van Disney?

Disney's 12 animatieprincipes blazen tekenfilms leven in. Ontdek wat ze zijn en hoe ze uw animaties kunnen verbeteren.

Lees volgende

Over de auteur