Emotionele fotografie: 7 tips om de emoties van je onderwerpen beter vast te leggen

Fotografie heeft de kracht om unieke verhalen van over de hele wereld te vertellen, en een van de beste manieren om dit te doen is door de emoties in mensen vast te leggen. Wanneer je naar een foto kijkt, kun je bijna altijd zien wat er door de gedachten van de persoon ging toen de fotograaf de camera op hem richtte.

Het met succes vastleggen van de emotie in je onderwerp kan behoorlijk lastig zijn als je geen eerdere ervaring hebt. Maar na verloop van tijd zul je verbeteren als je je eraan houdt. Onderzoek is een uitstekende plek om te beginnen, en u vindt onze beste tips om deze vaardigheid hieronder te bereiken.

1. Leg hun ogen vast

De gemakkelijkste manier om te zien hoe iemand zich voelt of wat hij denkt, is door hem in de ogen te kijken. In de fotografie is dat niet anders; de beste manier om emoties vast te leggen, is door je vooral te concentreren op het gebied rond de ogen van het onderwerp.

Het vastleggen van de emoties van het onderwerp door hun ogen is vooral handig bij portretfotografie. U kunt het uiterlijk van uw afbeelding drastisch veranderen, waardoor het een geweldige manier is om te garanderen dat u de gewenste resultaten behaalt.

Om de ogen van het onderwerp duidelijker vast te leggen, overweeg een prime-lens te gebruiken zoals de 85 mm en scherpstellen op hun gezicht. Als alternatief kunt u zoiets als een 50 mm-lens gebruiken en een beetje dichterbij komen.

2. Praat met uw model en maak een rapport

Veel mensen denken dat je geen talent (behalve uiterlijk) nodig hebt om model te zijn. Dat is echter onjuist. Iedereen die het hoofdonderwerp is geweest in een fotoshoot - of dat nu professioneel was of niet - zal je vertellen dat het een zenuwslopende ervaring kan zijn.

Als je onderwerp nerveus is, zal dit duidelijk zijn in de foto's die je maakt. Je moet ervoor zorgen dat ze je van tevoren vertrouwen, en de beste manier om dit te doen is door een verstandhouding op te bouwen en het individu beter te leren kennen.

Stel je onderwerp vragen zoals hun achtergrond, wat ze graag doen, enzovoort. Als je kunt, kan een ontmoeting vóór de dag van het evenement helpen om een ​​nauwere band op te bouwen.

3. Wees discreet met uw camera

Als je een model fotografeert tijdens een geplande shoot, zullen ze weten dat je de camera hebt, en dit punt is niet relevant. Straatfotografie is echter een ander verhaal.

Wanneer je foto's maakt in een drukke stad, hangt het resultaat van je foto's in grote mate af van of je ervoor kunt zorgen dat mensen hun oprechte emoties behouden. Als je een omvangrijke camera hebt, zal dit de aandacht op je vestigen en kunnen sommige van je onderwerpen zich ongemakkelijk voelen.

Straatfotografie is een stuk authentieker als je discreet kunt blijven. Als je van plan bent dit genre vaak te doen, overweeg dan om in een kleinere camera te investeren; je zult tal van hoogwaardige spiegelloze op de markt vinden.

Verwant: Overweeg deze dingen voordat u een FujiFilm-camera koopt

Ook de lens die je gebruikt kan het verschil maken. Een 85 mm kan bijvoorbeeld de aandacht op je vestigen als je dicht bij mensen staat, maar het kan je ook helpen de gewenste opname te maken zonder in het gezicht van je onderwerp te staan. Aan de andere kant is een 35 mm misschien discreter, maar je moet dichter bij de persoon gaan staan.

4. Begin niet meteen met snappen

Een fout die veel beginnende fotografen maken, is dat ze met hun camera op pad gaan en niet nadenken over wat van invloed is op hun foto's. Ze springen meteen in een fotoshoot of straatscène zonder enige voorafgaande planning en weinig richting - en dat is vaak te zien aan hun resultaten.

Als je beter wilt worden in het vastleggen van emoties in fotografie, is het een goed idee om wat tijd voor jezelf te nemen voordat je een foto neemt. Verken je locatie een tijdje en stop om alles in je op te nemen - de geuren, bezienswaardigheden, geluiden, enzovoort.

Door je in te houden voordat je begint met het maken van foto's, kom je in een betere positie om de gewenste resultaten te bereiken. Bovendien bespaart u veel tijd bij het doorzoeken van talloze scattergun-schoten die niet aan uw normen voldoen.

5. Adopteer een hands-off benadering

Veel creatievelingen, waaronder fotografen, willen zoveel mogelijk controle hebben over hun inspanningen. Maar de realiteit is dat de meeste dingen buiten onze controle liggen, en het uitoefenen van druk heeft meestal het tegenovergestelde van het gewenste effect.

Als je op pad bent om foto's van één persoon te maken, kun je uitgaan met een strak schema voor de poses die je wilt dat ze doen. Een gebrek aan flexibiliteit betekent echter dat u tal van kansen misloopt die u voorheen niet had kunnen plannen.

Probeer zo hands-off mogelijk te zijn. Laat je model natuurlijk poseren en probeer die spontane momenten vast te leggen. Uw foto's worden hierdoor een stuk authentieker en uw publiek zal dit duidelijk zien.

6. Overweeg verlichting

Verlichting speelt een grote rol bij fotografie en de omstandigheden waarin je fotografeert, kunnen een grote invloed hebben op hoe je foto's emoties weergeven. Foto's maken op een sombere dag is misschien goed als je de shoot een humeurig gevoel wilt geven, maar het is niet ideaal voor vrolijkere fotoshoots.

Denk voordat je iemand anders fotografeert na over het beste moment van de dag. Gouden uur, bijvoorbeeld, zal ze er jonger uit laten zien, bovendien zal het emoties van vrijheid, geluk en optimisme voortbrengen.

Verwant: Deze bijschriften van het gouden uur helpen je op te vallen op sociale media

Experimenteer als je niet zeker weet wanneer je het beste kunt fotograferen. Een nuttige oefening die het overwegen waard is, is om vreemden te vragen of je foto's van hen mag maken; dit zal je ook helpen om uit je comfortzone te komen en misschien maak je zelfs een paar nieuwe vrienden.

7. Denk na over je bewerkingsstijl

Het tijdstip van de dag en uw omgeving hebben een dramatische invloed op hoe goed u de emoties weergeeft die u in uw afbeeldingen wilt. Maar wat je doet in de postproductiefase is net zo cruciaal.

Zodra je je foto's hebt gemaakt, importeer je ze in je favoriete fotobewerkingssoftware. Daar kun je experimenteren met kleuren, belichting en meer, die de emoties van je onderwerp kunnen benadrukken of onderdrukken.

Verwant: Lightroom vs. Capture One: welke fotobewerkingssoftware moet je gebruiken?

Emotie vastleggen is een waardevolle vaardigheid

Fotografie heeft veel meer componenten dan veel mensen denken. Ja, je moet technische vaardigheden hebben, maar je bewust zijn van je omgeving en wat je foto's kan beïnvloeden, is ook essentieel voor iedereen die op de lange termijn wil slagen.

Het vastleggen van emoties in je fotografie is een uitstekende manier om op te vallen, en het maakt je foto's ook veel flatterend voor het onderwerp. Dit perfectioneren kost tijd, maar je zult slagen als je je eraan houdt en van je fouten leert.

Een betere visuele verhalenverteller worden als fotograaf: 7 tips

Een verhaal vertellen met je fotografie is een vaardigheid die tijd kost om onder de knie te krijgen, maar als je dat eenmaal doet, zullen de resultaten van je werk van een hoger niveau zijn.

Lees volgende

Over de auteur