Videogamemuziek: een naadloze loop maken

Het schrijven van muziek voor een videogame vereist bijna altijd loops. Het maakt niet uit of het een AAA-titel met een groot budget is of een kleine indieproductie, in elke game worden muziekloops gebruikt. Een manier om dit te doen is met de tail-to-front-methode, en je kunt elke audiobewerkingssoftware van Audacity tot Logic gebruiken om dit te bereiken.

Deze techniek is zo goed als kogelvrij en ook vrij eenvoudig te bereiken, dus laten we eens kijken hoe we dit kunnen doen.

Het geheim van videogamemuziek

In videogames is het gebruikelijk dat muzieksecties worden herhaald, zodat spelers zo lang als ze nodig hebben in een deel van een game kunnen blijven. Bij het luisteren naar goede loop-muziek merk je nauwelijks de overgang tussen het einde van de melodie en het begin.

Het componeren van geweldige loopmuziek die je nooit beu wordt om te horen, zelfs niet nadat je er keer op keer naar hebt geluisterd, vergt veel vaardigheid. Maar gelukkig is het technisch produceren van een naadloze loop in een DAW heel eenvoudig!

De tail-to-front-methode is een manier om vloeiende loops in videogamemuziek te bereiken. Kort samengevat houdt deze methode in dat u de laatste paar seconden muziek kopieert en aan het begin plakt. Verzacht daarna de overgang met een kleine fade en laat de nieuwe audiotrack weerkaatsen. En dat is het, het kan niet eenvoudiger.

We zullen Logic Pro X gebruiken om te demonstreren hoe de tail-to-front-methode moet worden uitgevoerd, maar houd er rekening mee dat elke DAW zal werken. Als je geen betaalde audiobewerkingssoftware hebt, zijn er genoeg gratis muziekproductiesoftware die je kunt proberen.

1. De track opnemen of bouncen

Begin met het opnemen van de muziek die je wilt herhalen, of als je in MIDI werkt, begin met het bouncen van je muziek in een nieuwe audiotrack. Als je al met audio werkt, kun je deze stap overslaan.

Om een ​​MIDI-track in audio te bouncen, klikt u met de rechtermuisknop op het audiogebied en selecteert u Stuiteren op zijn plaats. Zorg ervoor dat in het dialoogvenster dat verschijnt de optie om Audio-staart in bestand opnemen wordt niet geselecteerd. Het is belangrijk dat deze optie is uitgeschakeld om deze methode te laten werken. Selecteer Oké wanneer u klaar bent om een ​​nieuwe audiotrack te maken.

2. Snijd de laatste paar staven

Zodra je je audiotrack hebt, knip je de laatste paar maten/seconden van muziek aan het einde en verplaats je deze naar het begin. Mogelijk moet u de audiotracks in willekeurige volgorde afspelen om er ruimte voor te maken.

Het beste advies om uit te zoeken waar de muziek moet worden geknipt, is te zoeken naar een punt waar het geluid de 0dB-lijn kruist, ook wel "zero-crossing" genoemd (de horizontale lijn die door het audiobestand loopt).

Gebruik de zoomschuifregelaars in de rechterbovenhoek van de bewerkingstijdlijn om de golfvorm te vergroten totdat het slechts een lijn is. Zodra u dit doet, is het nuldoorgangspunt heel gemakkelijk te vinden. op. drukken Opdracht en + zal ook helpen om de golfvorm beter zichtbaar te maken.

Als je de beste plek hebt gevonden om te knippen, verplaats je de afspeelkop naar die positie en druk je op Command + T de regio te splitsen. Pak vervolgens de nieuwe clip en sleep deze naar het begin van je muziek.

3. Maak het overgangspunt glad

Nu is het tijd om de overgang tussen de nieuwe clip aan het begin van de track en de originele start van de muziek glad te strijken. Om dit te doen, hoeft u alleen maar een crossfade tussen de twee clips toe te voegen.

Selecteer de Fade-tool bevindt zich in de dunne strook boven de bewerkingstijdlijn. Vervolgens wil je inzoomen op het punt waar de twee clips samenkomen met de Horizontale zoom schuifregelaar in de rechterbovenhoek van de bewerkingstijdlijn. Als u een vervaging wilt maken, klikt en sleept u over de twee clips en past u indien nodig de grenzen aan. Luister naar de overgang om te zien of de twee clips naadloos in elkaar overlopen.

Voeg ten slotte de kleinst mogelijke fade toe aan het begin en einde van de hele track, ongeveer 10 samples lang.

4. Bounce de baan opnieuw

Omdat de laatste paar seconden muziek werden afgeknipt en aan het begin werden gezet, zou het einde van de muziek nu perfect terug moeten lopen naar het begin. Je kunt dit testen door een loop-regio over het hele muziekstuk te maken en te luisteren naar hoe het klinkt.

Om een ​​lusgebied te maken, klikt en sleept u over de dunne strook boven de bewerkingstijdlijn waar de staafnummers zich bevinden. Dit creëert een geel gemarkeerd gebied dat u kunt aanpassen om het hele spoor te bedekken. Speel de muziek af om te zien hoe het einde van het stuk terugloopt naar het begin - er mogen geen plopjes of klikken zijn.

Nu heb je een perfecte, naadloze loop!

5. Een reverb-staart toevoegen (optioneel)

Als de overgang in de lus nog steeds merkbaar klinkt, kun je proberen een reverb-staart toe te voegen. Neem hiervoor de paar seconden muziek vanaf het einde en verplaats ze naar het begin zoals je deed in stap twee, maar plaats ze deze keer op een apart nummer.

Voeg in een lege plug-in-sleuf a. toe galm naar dit audiofragment en pas de instellingen aan de muziek aan. Voeg vervolgens een paar kleine fades toe op het overgangspunt, waar de twee tracks samenkomen; één aan het einde van het fragment en één aan het begin van de originele audio.

Luister door om te zien hoe het klinkt, en als je eenmaal tevreden bent met de resultaten, stuiter je het hele muziekstuk eruit. De toegevoegde galmstaart over het overgangspunt helpt om eventuele merkbare verschillen te maskeren.

Tips en trucs voor het herhalen van muziek

Hieronder hebben we een paar extra tips en trucs op een rij gezet om je te helpen de perfecte loop te creëren.

• U kunt meer dan één MIDI-track tegelijk bouncen door meerdere tracks te selecteren en op. te drukken Stuiteren op zijn plaats.
• Als je in stap twee problemen hebt met het vinden van een goede plek om de track te knippen, is een alternatieve optie om nog een paar maten muziek te componeren om als overgang te werken (ook wel post-roll genoemd).
• Een andere manier om te controleren of je loop naadloos is, is door je track direct na de eerste kopie te dupliceren. Luister naar de overgang tussen de twee tracks om te controleren op ploffen of klikken.

Looping-muziek is slechts een onderdeel van het componeren van muziek voor videogames; lees onze inleiding tot het maken van muziek voor games als je meer wilt weten.

De Almachtige Loop

Om de perfecte loop te maken, hoef je alleen maar een paar basisfuncties voor audiobewerking te kennen die je op bijna elke DAW kunt vinden. Daarnaast is er geen andere fancy tool nodig om een ​​loop voor een videogame te maken. We hebben je laten zien hoe je de tail-to-front-methode in Logic doet, maar probeer het uit op een van je favoriete DAW's.

GarageBand vs. Audacity: de beste muziekproductiesoftware vergeleken

Lees volgende