Heb je je ooit afgevraagd hoe het gras of de wind beweegt in een videogame? Of hoe een mechanisch monster met honderden onderdelen ontstaat? Wanneer we videogames spelen, bestaat een groot deel van onze ervaring uit animatie, het proces waarbij kunstwerken tot leven komen door de beweging van het onderwerp zorgvuldig te plannen.
Hoe doen game-animators dit? Er kunnen veel soorten software worden gebruikt om te beoordelen of stukken 2D of 3D moeten zijn, op een manier die werkt voor het onderwerp animatie en het algehele spel. Dit is een ongelooflijk creatief en technisch proces en er zijn veel manieren om deze carrière voort te zetten.
1. Verken animatiecursussen
Als je geen kunstdiploma hebt, kun je nog steeds leren en een baan krijgen in videogame-animatie; je moet gewoon weten waar je moet zoeken. Dit Fundamentals of Games Animation-cursus van CGMA
, bijvoorbeeld, is een gratis korte cursus die is ontworpen om u te helpen in te breken in animatie, met een certificaat van voltooiing inbegrepen. Dit omvat de elementaire maar noodzakelijke aspecten waarop zal worden voortgebouwd in je opleiding en carrière als animator van videogames.Khan Academie is ook een nuttige bron voor aspirant-game-animators, omdat het tientallen computerprogrammeercursussen en animatie-basiscursussen bevat om je op weg te helpen. Deze educatieve video's leiden je door de basisprincipes van animatie en bieden de kans om je vaardigheden te oefenen, deel te nemen aan uitdagingen en aan het eind een afstudeerproject te maken. Evenzo zijn er ook functies waarmee u vragen kunt stellen en antwoorden kunt krijgen van experts in het veld!
2. Ontwikkel branchevaardigheden
Vaardigheden in de branche zorgen ervoor dat je de baan krijgt, maar welke vaardigheden moet je ontwikkelen? Een van de meest waardevolle vaardigheden voor een game-animator is programmeren en coderen. Het leren van programmeertalen zoals C++, Python en Java geeft je een groot voordeel in je animatiecarrière.
De volgende belangrijke vaardigheid zou modelleren zijn, het creëren van een object dat beweging krijgt. Het model zelf speelt een grote rol op de grenzen van animatie en werkt hand in hand samen. Als je bijvoorbeeld een personage kunt modelleren, kun je de fysica en bewegingen bepalen, samen met het gevoel dat je wilt dat het personage aan kijkers of spelers geeft.
Evenzo zouden er zonder teamwerk en communicatie geen videogames zijn. Bij veel geweldige animatieprojecten zijn grote teams en coördinatie tussen elke persoon betrokken om het eindproduct te krijgen, zoals vergaderingen, werkteams en samenwerkingswerk. Om de beste resultaten te krijgen, is het essentieel om duidelijk en welbespraakt te zijn, gebruik te maken van visuele communicatiemethoden om ideeën te pitchen, en zelfs e-mail- en telefoonmanieren zullen zeer gewaardeerd worden.
Rigging is ook een essentiële vaardigheid voor animatie. Met 3D-animatie kan het worden beschouwd als het maken van een skelet van het model dat wordt geanimeerd. Dit bepaalt hoe het model kan bewegen en wat de beperkingen zijn als het goed wordt gedaan. Dit is een gespecialiseerd onderdeel van animatie en in veel teams is het een eigen functie of baan.
Om een goede animator van videogames te zijn, heb je ook een goed begrip van de fysica van het onderwerp nodig. Om een videogame als van hoge kwaliteit te beschouwen, zijn er goede fysica en mechanica nodig. Een goed begrip van de manier waarop dingen bewegen wanneer ze worden beïnvloed door de omgeving, zal je helpen bij het maken van nauwkeurige animaties die goed aanvoelen voor de speler!
3. Bouw een solide portfolio op
Bijna elke carrière in de kunst of het maken van videogames vereist een portfolio, en game-animatie is niet anders. Of het nu gaat om studentenprojecten of persoonlijke projecten, uw portfolio laat zien wat u voor potentiële werkgevers kunt doen. Het kan uw hele proces en afgeronde projecten omvatten en aantonen hoe u tot het resultaat bent gekomen.
Afhankelijk van het project waarvoor u solliciteert, zal de werkgever verschillende belangrijke dingen in uw portfolio willen zien. Een eenvoudig 2D-game-ontwikkelingsbedrijf zal bijvoorbeeld meer 2D-animatie in uw portfolio willen zien. Het is belangrijk om uw portfolio af te stemmen op het type animatietaak waarnaar u op zoek bent.
Een ding dat het succes van uw portfolio zal vergroten, is consistentie. Wat voor programma's heb je onder de knie? Het gebruik van verschillende animatietools toont aan dat u niet alleen de software kunt gebruiken, maar ook dat u nieuwe dingen kunt leren en u kunt aanpassen aan nieuwe software. Op zoek naar een eenvoudige animatie-tutorial? Kijk even naar hoe te animeren in Blender!
4. Werkervaring opdoen
In een competitieve arbeidsmarkt zoals game-animatie, heb je één belangrijk ding nodig om jezelf zonder enige twijfel waardevol te maken, en dat is ervaring. Maar hoe doe je ervaring op als pas afgestudeerde of beginnende student? Stages en werkervaring op de baan.
Veel bedrijven plaatsen routinematig stageplaatsen, dus je hoeft alleen maar alle bedrijven in de gaten te houden die aan game-animatie doen. Deze stages bieden over het algemeen interne opleidings- en doorgroeimogelijkheden voor degenen die uitstekend werk leveren.
Aan de andere kant kun je ook vrijwilligerswerk of onbetaald werk doen voor mensen die animatie nodig hebben. Terwijl je naar deze openingen zoekt, kun je ook je tekenvaardigheid in je eigen tijd verbeteren. Wil je beginnen? Hier zijn de beste gratis animatieprogramma's voor Windows.
5. Blijf op de hoogte van trends in de branche
Op de hoogte blijven van trends in animatie is cruciaal voor de branche en voor uw succes. Hoe ziet de arbeidsmarkt eruit en welke vormen van animatie worden steeds populairder? Trends om in de gaten te houden zijn bijvoorbeeld de nieuwste software, professionals uit de industrie, nieuwe hardware, en zelfs programmeertalen en -methoden die uw werk naadloos, gemakkelijker of efficiënter kunnen maken kwaliteit.
Lid worden van een vereniging of netwerkgroepen binnen animatie is de sleutel om bij te blijven datum, samen met het volgen van technologienieuwssites en hun sociale-mediapagina's om updates te behouden terwijl ze uitgave. Er kunnen bijvoorbeeld banen in concept art of storyboard art groeien, en u wilt hiervan op de hoogte zijn.
Begin vandaag nog met je carrière in videogame-animatie
Als je een gamer bent die ook een passie voor kunst heeft, is een carrière in videogame-animatie een geweldige optie als je ook wilt bepalen hoe een game speelt en aanvoelt. De manier waarop alles beweegt en samenwerkt om spelers een visueel aantrekkelijk verhaal over te brengen, is ongelooflijk lonend.
Wie wil er nu niet een spel spelen dat ze hebben ontworpen? Met dit veld zijn je carrièremogelijkheden eindeloos, en er is ook een groot potentieel als freelancer-animator.
